从某件事情上得到收获以后，写一篇心得体会，记录下来，这么做可以让我们不断思考不断进步。那么你知道心得体会如何写吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
影楼培训心得体会总结篇一
近年来，随着人们消费观念的提升与时代发展的需要，影楼摄影已成为一个热门的行业。为了在这个激烈竞争的市场中立足，影楼工作人员的专业技能至关重要。通过参加培训，我不仅提高了自己的技能，更体会到了感恩之情。
首先，参加影楼培训给了我学习的机会。培训课程内容涵盖了影楼摄影的各个方面，包括拍摄技巧、后期处理、交流沟通等等。在培训的过程中，我学到了很多我之前不懂的知识和技能，比如如何捕捉被摄者的最佳表情，如何利用光线提升照片的质量等等。这些知识不仅提高了我的个人能力，也让我更加适应了影楼工作的需要。通过培训，我明白了学无止境的道理，也更加珍惜学习的机会。
其次，影楼培训让我意识到了团队合作的重要性。影楼工作需要一个团队的紧密合作，每个人发挥专长，共同完成工作任务。而在培训中，我们也是以小组为单位，共同完成一系列的任务和作业。通过与团队成员的讨论和合作，我不仅更加理解了各个岗位的工作内容和要求，也学会了团队协作的技巧和方法。在这个过程中，我深刻体会到了团队合作的重要性，也对团队成员的付出心怀感恩。
另外，影楼培训也让我关注到了自身的成长和进步。培训课程不仅考察了我们的专业技能，还要求我们具备良好的职业素养和服务意识。在日常培训中，我们会模拟真实的工作场景，进行角色扮演和案例分析，从而提升我们处理问题和应对挑战的能力。通过这些练习和反思，我逐渐发现自己在专业技能和思维方法上的不足，并积极主动地改进和提升自己。这种自我提升的机会让我感到非常珍贵，也更加感恩培训的机会。
最后，影楼培训也给予了我认识同行的机会。在培训中，我结识了来自各地的同行，我们一起学习、分享和交流。通过和他们的接触，我了解到了不同地区和影楼的情况，也汲取了他们的经验和教训。这种跨地域和跨行业的交流让我受益匪浅，也让我对于行业的发展有了更加全面和深入的理解。我由衷地感激这些同行们的无私帮助和支持。
总的来说，通过影楼培训，我不仅学到了很多实用的知识和技能，更深刻地体会到了感恩之情。我感恩这个时代给予了我学习的机会，感恩团队合作让我理解了更广阔的视角，感恩自身的成长和进步让我更加自信，感恩同行们让我认识到了行业的多样性和发展的机遇。我将以感恩之心，坚定地投入到影楼工作中，不断提升自己的能力，为客户提供更好的服务，也为这个行业的发展贡献自己的力量。
影楼培训心得体会总结篇二
婚礼配乐主要根据婚礼风格和新人喜好的不同进行选择。音乐包含有乐曲、歌曲。喜欢庄重淡雅的新人可以选择一些乐曲。如管弦乐曲、神秘园、克莱德曼的钢琴曲等等。喜欢浪漫的新人可以选择一些欧美经典歌曲，如席琳狄翁的法文歌曲。温馨喜庆的也可以选择纯中文歌曲。
1、不要盲目相信婚庆公司为你们选择的婚礼音乐，有的婚礼策划师的品味不一定比你好。
2、照顾现场来宾的情绪，选择自己喜欢音乐的同时，还要注意来宾的喜好，这样才能让婚礼的气氛达到最佳状态。
3、婚礼音乐的选择一定要与婚礼的各个环节搭配，欢快的环节要选择节奏快些的，浪漫时刻选择唯美悠扬的。此外，婚礼高潮的时候一定要选好音乐，这样才能把气氛烘托到最高点。
4、婚礼音乐不一定越多越好，有的两个环节可以用同一首曲子。如果音乐选择过多，会给人零零碎碎的感觉，跳跃感太强。
5、注意曲子之间的过度，不要让衔接很突兀。另外注意曲子的长短与各个环节的时间。
6、婚礼前一定要彩排，把各个环节与相关背景音乐过一遍，才能发现潜在的问题。
以上六点对婚礼音乐的小建议看是很简单，但是要是全部做到还是要靠新人们的把握。最后，纯视觉深圳婚纱摄影工作室祝愿全天下的有情人终成眷属，婚姻幸福美满。
影楼培训心得体会总结篇三
第一段：理解和认同自己的角色与责任（200字）
人们常说一份工作一份责任，而对于影楼摄影师来说，这个责任要更加重大。参加影楼培训后，我深刻地理解到，作为一名摄影师，我不仅仅是一个记录者，更是一名创作者。我需要捕捉到每一个客户的独特之处，通过我的镜头和技巧，创造出一份具有纪念意义的作品。在培训中，我学到了很多专业知识和技术，并且实践中体会到了自己的角色与责任的重要性。我感到非常感恩能够有这样的机会，能够在这个行业中创造出属于我的价值和影响力。
第二段：感恩培训中的团队合作与师友合作（250字）
一个好的影楼摄影师不仅需要有专业的技术和知识，更需要有良好的团队合作精神。在影楼培训过程中，我有幸结识了来自全国各地的同行，我们分享着相同的梦想和目标，一起进步。我们互相学习、互相帮助，形成了一个和谐且互赖的团队。在和他们的交流中，我获得了许多宝贵的经验和教训。同时，导师和相互之间的互动也非常重要，在他们的指导和帮助下，我不断完善自己的技术和能力。我深深地感恩培训中的团队合作和师友合作，让我体会到了团队力量的重要性和师友帮助的价值。
第三段：感恩影楼培训的专业知识和技术（300字）
影楼摄影师需要具备丰富的专业知识和技术，才能够应对各种不同客户的需求和要求。在培训中，我学习了很多摄影的基本知识，如光线控制、构图和后期修饰等。通过专业的讲解和实操，在不断的练习中，我逐渐熟悉了这些技术，并且学会了如何灵活运用。每个技术都有其独特之处，我要根据拍摄情况和客户需求，选择和应用合适的技术。这些专业知识和技术将是我未来事业发展的基础，我对此心怀感恩，并立志不断学习和进步，提高自己的专业素养。
第四段：感恩客户的信任与支持（250字）
在培训过程中，我们有幸接触到了各种不同类型的客户，每一个客户都是一次宝贵的经验。在与客户的互动中，我感受到了他们对我的信任和支持。每一次拍摄都是一次机会，我要尽力满足客户的需求，让他们对我的作品满意和喜欢。客户的满意度是我评估自己工作质量的重要标准，也是我成长和进步的动力。我感恩那些信任和支持我的客户，他们的鼓励和认可让我更加勇敢地追求自己的梦想。
第五段：感恩影楼培训给予我的成长与发展机会（200字）
影楼培训不仅仅是一次普通的学习，更是一次对自我的挑战和提升。在培训的过程中，我不仅仅学到了专业知识和技术，更重要的是培养了我独立思考、解决问题的能力。我学会了如何处理和沟通与客户、同事、导师的关系，如何在高压的工作环境下保持冷静和专注。这些经验和技能将伴随我一生，并不断地帮助我成长和进步。我感恩影楼培训给予我的成长与发展机会，同时也感谢自己的选择和努力，让我能够有幸参与其中，创造出属于我的未来。
影楼培训心得体会总结篇四
为了提高二销业绩，越来越多的儿童影楼老板开始注重培养专业的选样师，甚至专门成立了选样部。针对选样的工作，也慢慢地摸索出了一套系统的流程。接下来我们把二销过程中更细化的话术归纳，以方便门市学习与掌握，以便帮助我们的门市使顾客能够顺利的进入二销环节。
一 当客户表示“再加框要花那么多钱”，可回答：
1． 现在您花几百元，但您想想这些可以保存十年就不会觉得贵了（把客户一次性的消费拆分到每年，进而拆分到每月每天）。这个32寸的油画大约需要400元，您挂十年，一年才40块钱，一个月还不到4块钱，不是很划算吗？4块钱真的不算什么，比起您对宝宝的爱，就是4万块钱也比不上啊。每月只需要花几块钱就能给宝宝留个纪念，您肯定愿意为您的宝宝选择这个放大产品的。
2. 您放心，我们公司的价格已经很实在了，这样好了，我请主管帮您签八五折。
3．放大是享受了优惠价格的，因为您选片超过80张，相册或者相框是免费赠送的。
4. 有些公司是冷裱成型的，客户一般看不出，只有我才给您诚信地介绍，因为我们公司是热压整体成型，进口镀膜，不会褪色，更具有保存价值。
5. 放大产品更有质感，是纯手工的相框，极具纪念意义与保存价值，非常值得选择。
6．放大照片挂在家里，亲戚朋友来您家里的时候都能看到，而且宝宝拍的很漂亮，多有面子。
7．我们平常吃饭，娱乐也花好多钱，何不花这些钱给孩子保存一份永远的回忆呢？放大产品美观，大方，极具保存与欣赏价值。
二 当客户表示“那么大的相框没地方摆”时，可建议：
1. 放大不一定要做成框，也可以做成挂毯，悬挂方便，也很适合收藏。
2 .可以经常更换家里的放大照片，比如根据心情或者季节来换。经常更换家里的照片会给人不一样的感觉，比装修房子可划算多了。
3. 放大产品也不一定要很大，20寸以上就可以了（代为设想，退而求其次）。
三 当客户回答“放多没有用，没地方摆”时，可建议：
1. 照片不用一次全部挂起来，可以不定期的更换，冷色调的景适合夏天，冬天更换比较温馨的暖色调。
2．除了这一组，另外放大一些照片配韩式进口框，可以作为家里的装饰品，供欣赏之用。
四 对有些不是很喜欢放大照片的客户，可适时地说：
2. 孩子一年一个样，以后再拍肯定拍不出现在的感觉了，把放大照片挂在家里，朋友来家里一眼就能看到，您也不用总是把相册拿出来了。
五 当客户表示“照片不用放那么大”时，可以适时地推出优惠措施：
1. 差不多的价格，不如要个大的，大的更精彩，画面更加有质感（差价法，比如让客户10寸升级12寸，20寸升级24寸，32寸升级36寸等，这样差价不会很大，客户比较容易接受）。
2. 现在选择加洗放大正是时候，要赶紧争取（门市可以标价高一点，给客户一个优惠的秒杀价格，客户容易心动。）
3.在本店加洗放大，我们采用原片冲洗加一流的洗放技术和高品质相纸输出，照片会更加精彩。
六 发现宝宝妈妈比价好说话时：
1.宝宝的照片这么精彩，多做两张送给他姥姥多好呀，宝宝姥姥肯定会很高兴的。
七 发现宝宝爸爸比较好说话时：
1 .针对男宝宝家长：您媳妇给您生个儿子，您还不得好好感谢他们母子俩，多做几张也是您疼爱他们的表现啊。
2. 针对女宝宝家长：女儿是您前世的小情人，今生变成了您最可爱的女儿，给他做个放大也是应该的。
让二销产品的价值显性化
规范的流程，基本的话术能够顺利地让顾客进入二销环节，却不能保证二销的业绩，想要提高二销的业绩，除了要让顾客感受到我们热情的服务，看到优质的照片外，还要让顾客看到并了解我们的产品，用产品打动顾客的心，所以 在选样的过程中，选样师还有一项很重要的工作，就是让产品价值显性化，将产品的价值更好的凸显出来，使其成为影楼心的营销点。至于怎样凸显产品价值，还请我们的选样师针对我们的产品做特别的总结以便能够更加自如地为顾客做产品描述，消除顾客的疑虑，以保证二销业绩。
不过也有些选样师反映，繁琐的选片过程耗费太长时间，顾客的耐心已经消耗殆尽，并且选完之后已经很累，根本没有心情再听选样师大堆的说辞，二销根本无从谈起。这个问题是普遍存在的，特别是儿童影楼这个问题更是常见。不过这个问题其实是个小问题，传统的选片方式当然效率低，您可以试一下使用影楼管理软件来解决这个问题，比如恒友儿童影楼管理软件就不错。突破所有限制二销业绩的瓶颈，毕竟业绩才是王道。
影楼培训心得体会总结篇五
第一段：引言（字数：120）
影楼培训是现代社会中崛起的一个行业，为了应对激烈的竞争，我报名参加了一期影楼培训班。在经过几个月的学习和实践之后，我深刻地体会到了影楼培训的重要性，并从中获得了许多宝贵的经验和知识。
第二段：培训内容的收获（字数：280）
在培训班的课程中，我学习了影楼摄影的基本理论和技巧。我了解到影楼摄影并不只是简单地按下快门，还需要懂得控制光线、构图和给人以情感等。培训期间，我们还接触了各种器材的使用方法和保养技巧，这些知识对我在后续实践中的工作至关重要。通过与导师和同学的互动，我也学会了如何与客户进行有效的沟通和交流，并更好地表达他们的需求。
第三段：实践经验的分享（字数：280）
在培训结束后，我进入了一家影楼工作。通过与实际工作的接触，我意识到仅仅掌握了理论还远远不够。实践中，我遇到了各种各样的挑战，例如光线不足、客户不合作等。但是，我在培训中学到的技巧和知识为我解决了很多问题。我学会了如何在有限的条件下创造出最佳的摄影效果，如何调动客户的情绪产生最好的呈现。此外，我也注意到了与客户的关系在工作中的重要性，因为只有通过与他们的互动，才能更好地理解和满足他们的需求。
第四段：挑战与成长（字数：280）
工作中的每一天都是充满了挑战的，但我从中获得了巨大的成长。通过与各种客户的接触，我逐渐掌握了如何处理不同人群的情绪和特点。同时，我也积累了更多的摄影技巧和经验，使自己的工作更加成熟和专业。与此同时，我也发现了自己的不足之处，比如在高强度的工作压力下如何保持冷静和专注。这些挑战促使我不断反思和努力改进，成为更好的摄影师。
第五段：心得与感悟（字数：240）
通过这次影楼培训和工作的经历，我体会到了一个行业的深刻之处。影楼摄影不仅仅是一种技术活，更是一门艺术。它包含了对细节的关注、对光影的把握，同时也需要丰富的情感和表达能力。影楼培训不仅仅是为了教授技巧和知识，更是为了培养学生的专业素养和艺术能力。这次培训不仅让我掌握了影楼摄影的基本技巧，还深化了我对摄影艺术的理解和追求。我相信在今后的工作中，我会继续努力提升自己的专业水平，为客户创造更好的作品。
总结（字数：100）
通过影楼培训，我不仅获得了影楼摄影的专业知识和实践经验，更加深入地理解了影楼摄影行业的意义和内涵。我相信这次培训对我今后的工作将起到至关重要的作用，我将坚持不懈地努力，为客户创造出更优秀的作品，并将摄影事业发展得更好。
影楼培训心得体会总结篇六
你想要在摄影上有所收获。摄影学习中是非常重要的，那么，儿童影楼培训心得体会怎么写，以下就是小编整理的内容，一起来看看吧!
最开始我要先好好说说器材，其实对于器材我了解的并不多，只是比较熟悉自己手里使用过的一些，基于自己的经历来聊一下，也有一些小伙伴提问了关于器材的事情，在这里给予解答。
在我看来，器材在摄影学习中是非常重要的，我们可以不贪多，贪好，但也一定是要够用，不能将就，条件允许，就买自己喜欢的最好的器材，有钱绝对可以任性。我条件有限，但我也买齐了够用的器材。我现在手里的器材是，佳能5d3，镜头，佳能50，1.4和35，1.4还有一个om55，1.2，一个八羽怪。电脑是苹果的15寸macbookpro。
我在大三的时候就已经有了自己的第一台相机，是佳能400d，当做傻瓜机一样用了好几年。真正开始钻研人像摄影应该是在孩子出生以后。那是六年前，随着孩子的年龄增长，变得好动，发现用400d的各个方面都不尽人意，拍摄起来越来越困难。孩子十八个月时我就任性的换了一台全副相机，买了全新的镜头24-70.501.4.手上还有85.1.4.后来又入了16-35.70-200.不过到现在，很多镜头已经卖掉了。换了新相机后对摄影更加喜欢，这算是我学习摄影上的一个新的开始。
当时换的是佳能5d2。其实当时5d3已经出来了，价格相对较高，于是我自以为省钱还是买了5d2.这个决定在两年后，让我后悔不已。由5d2升级到5d3的原因主要是因为对焦系统，由于我使用的大都是定焦头，拍摄小朋友居多，所以在我完全忍受不了5d2地跑焦时，变卖器材升级了5d3，而这个时候二手的5d2已经掉到了五千左右，又添了一万多元买新机。还不如两年前不省钱直接买，这样还可以早几年用上好太多的新机。
关于更换后期修片用的电脑，其实也是一样经历了很多。大家都知道，后期上电脑屏幕对于片子色彩的影响有多么大，它就好像自己的眼睛一样，如果屏幕的色彩层次打不到要求，那就好比自己戴了一副有色眼镜，无论你在后期上付出多少的努力与辛苦，恐怕都很难收获到想要的。所以在我不停更换了几台显示器以后，老师笑我，催着我买苹果电脑。因为苹果电脑价格高，我一直犹豫。在色差苦恼了很长一段时间后，感觉再用下去会发狂时，就向好朋友借了一笔巨款，背着老公买了一台新电脑。用了新电脑以后，视觉上有种豁然开朗的感觉，色感在这一年中有了很大的提升，工作效率也提高特别多。所以，我做了太多傻事，犹豫，苦恼，浪费了时间也浪费了钱。
我记得以前和老师聊天时提到，看到一张好作品会想要知道这个作品是什么机器镜头拍摄的，也会询问一些优秀的摄影师他们所使用的器材。我想只有在器材上达到了同一起跑线，才可能有机会去追赶他，甚至超越他。现在我喜欢的摄影师，都在用大法和徕卡，我又要努力存钱了。
有了足够使用的器材后，我们就要开启啪啪啪的模式了，你想要在摄影上有所收获，那么你在啪啪的同时还需要有一个良好的态度。我个人来说是希望自己在拍摄中能坚持拍自己喜欢的，可以用心拍好自己喜欢的。可是要拍出心中想要的片子，调出喜欢的色彩，并不简单，所以这四年里，我花在摄影上的时间，更多的是在学习。
想起初期学习摄影时，以为摄影主要靠的就是后期，忽略了很多前期的问题。那时候花太多时间来钻后期，总是忘记吃饭，睡觉是常有的事情，有个很不好的毛病，就是不爱与人交流，只低头拍自己的学自己的。会在淘宝上买各种教程，滤镜插件也没少花钱，走了很多弯路买了很多没用的东西，同样浪费了不少钱。在我老公眼里，简直是个天天趴在电脑前的败家娘们。这条弯路走下来也让我有所收获，一个是后期软件基础上的学习，积累了经验，一个是我认知到了前期远比后期更重要。
在自主学习初期时我其实对摄影有了一些自己简单的想法，也在按心中喜欢的思路去拍着，却总是拍不到心中想要的画面。那时候很沮丧，迷茫，焦虑，甚至对自己失望。幸运是我那时候遇到了老师gyeonlee，他刚开始做教学班，我当时就好像在黑夜里看到了一盏指路的明灯，义无反顾的加入了他的私教班，在这个班级里，他的引导对我帮助实在太大，也是他让我对摄影有了新的理解，我明确了内心的目标和坚定了心里最初的想法。
早段时间，喜欢的摄影师j神和海螺壳开班教学了，我应该是第一个报的名。在这里我又学习到了新思路，认识一群好玩又优秀的小伙伴们。在我看来，学习的平台和氛围非常重要，摄影的学习也一定要和他人交流探讨，这样的环境足够影响到你的心态，你的审美，你的生活。好的老师和高审美的环境氛围会让你改变，差的摄影氛围低审美的氛围也会让你改变，一个是变的越来越好，一个是变的越来越糟。一个能给你指引正确的思路，一个很有可能带着你越走越歪。
总的来说，我的态度是要虚心学习，开心拍摄，保持热情，认真的对待。总觉得作品是可以看到摄影师内心的，你对拍摄的态度，在你拿着相机时会一直影响着你，引导着你，从而体现在你所拍摄的画面里。
前面介绍过，我在周末会拍摄一些客单，来维持生活与摄影这个高消费的爱好，也正因为如此，我走进了很多个家庭，去为他们记录，并得到认可。作为一个兼职摄影师该怎么找到客片拍摄和摄影爱好的平衡点，相信很多小伙伴有这样的疑惑。我还是从自己的经历来和大家说说吧。
先说下我处在的城市，营口市不大，是一个二线小城市，整体的文化氛围也不算浓厚，几年前，独立的创作型摄影模式在这里算是一个新生事物。大家认知的还大都是传统的影楼拍摄模式和报价。当我刚开始拍摄时，我自己也是一个懵懂的爱好者，并不是一下就像现在这样坚定现在的拍摄思路，很是走了一些弯路。好在我坚持下来了，并在这个过程中成长起来。
在我成长过程当中有几个关键点我觉得很重要。
第一，认真拍好每一次，每次拍摄都是在现有条件基础下达到目前阶段能达到的最好水平。
第二，制定合理的价格，当我觉得自己进步和成本不断增加的情况下，我会调整拍摄报价，有一年里涨了三次，毕竟最开始拍摄时实在是太便宜。
第三，没有用商业标准来束缚我的拍摄。
第四，也是最重要一点，我找到了正确的思路，坚持下来。一切拍摄以接受报价和拍摄理念为前提。不会讨价还价，也不会接拍不符合自己思路模式的任何客单，只等拍懂我的人来，只拍可以理解我的人。
由于自己摄影的态度影响，所以摄影对于我来说，从来不是商品，我也注定做不了商人，我需要用她来维持生活与爱好，在此基础上，去用心拍摄，仅此而已，也是为什么我的拍摄模式与其商业摄影不一样的地方。每一次拍摄出片多少我也不知道具体数量的，客人不选片，我只按照自己心中的作品标准来修片选片制作。
说实话，这其中的平衡很难掌握，让大家认知并接受也是一个非常非常漫长的过程，我付出了太多，但是到今天为止，我因为摄影结识了好多的朋友，也是因为她们请我拍摄，才让我能坚定的在摄影之路上走下去，我非常感恩，能回报大家的，就是不断学习努力让自己进步。
当我可以没有任何压力的拍摄时，我在客片拍摄中进步了，越来越喜欢克服各种困难去完成拍摄，同时也有了一些收入可以维持爱好和生活。每个月拍摄有限，赚的不多，也会辛苦，可是更多的是精神上的收获，这是摄影带给我带给大家的快乐，我很幸运的找到了这样一个平衡点，虽然花费的时间这样长。
讲了这样多，后面我会再给大家讲关于儿童和大人的一些拍摄思路，这中间会配不少图片，也会把大家的一些疑问融入到分享中去。先说说儿童家庭式拍摄的思路。在去年我有写一个关于儿童拍摄的长篇分享，应该有小伙伴看到过，20xx年5月的《人像摄影》也有登我的分享文章，里面还有我喜欢的妈妈摄影师延延的关于拍摄自己两个可爱女儿的文章。感兴趣的小伙伴可以去买来看看。
平时的拍摄我不用闪光灯，依靠自然光完成拍摄，儿童拍摄中，室内我会用35，1.4，户外会用50，1.4.有小伙伴觉得我这样的搭配不太合理，提出两个镜头只存在一个就好，不过在我长时间的使用中，发现这两个镜头的区别其实是挺大的。
35在家里可以让我近距离与孩子沟通，边玩边拍，大光圈配合相机高感可以不担心室内光线的多变，拍摄时能带入更多的家中环境。35的拍摄，在后期时也有很多二次构图的空间。50用在户外，它的焦外效果很棒，还可以与孩子保持比较近的距离，他们稍跑远一点也不用担心。
我喜欢用av档拍摄，光圈优先模式。在室内光线不够充足时经常会提高感光度来保障足够的快门速度，保持片子的明亮。白平衡会根据环境手动设置k值，环境变化时我也会快速调整。使用raw和jpg两种格式，wi-fi卡，可以方便分享jpg原片到手机。光圈经常保持在1.6-2.8，有时候光线较暗时会全开光圈。
每次的拍摄时间大概是半天，早上根据孩子起床时间，会比较早去到小朋友家里。从孩子的精力和我自己的精力来看，半天时间正好。每次完整的拍摄大概的快门会在800-1000张，甚至更多，我会从里面精选我觉得好的有故事的片子来修。有小伙伴提出拍的片子太多了，其实，当你拿着相机关注着孩子的一举一动，相机就成了你的眼，我经常和孩子们指着相机说，这就是阿姨的眼睛，我在这后面能看到你的所有。如果这时候你还在意快门的次数，那真的不知道，你会错过多少。
影楼培训心得体会总结篇七
通过在影楼培训，我认真观看了视频教学，积极与其他学员在线讨论，认真完成作业，这些都使我增加了不少经验和有价值的的知识，在此分享心得体会。下面是本站小编为大家收集整理的影楼
培训心得体会
，欢迎大家阅读。人生中就是这样，每一次的学习就是一次实践的机会。每一次的实践就是一次挑战，我们能害怕吗?答案是肯定的：“不能!” 不管是在什么情况下，都是不能，不会，也不可以害怕挑战。我们之所以培训，目的就是增强我们挑战的信心。我不知道别人通过培训学到了多少，感受到了多少，了解到了多少。只知道通过培训自己感悟颇深。
首先要说明的一点就是通过这次培训我学到了很多，见过的听过的，没见过的没听过的统统包含在内。
宋老师讲的创新与实践虽说我不知道内容是什么，不过通过各位干部的发言，我知道那是对我们以后产生影响的一次培训。总结会上各位干部积极发言，这说明什么?说明这一次培训是成功的。还有一点是我们需要这样的机会，这样一个提高自己，完善自己，充实自己的机会。
回想起这段时间的培训，相信大家都学到了很多，可我有一种新的感觉：“学到的越多，不知道的就越多”。为什么这样说呢?在以前的学习中自己并没有注重某一方面的学习，只是知道老师教什么，自己就学什么，从来不管对与错，也从来不管为什么，只是盲目的走路，学习。上大学以后感觉就变了很多，原因很简单：“这里的学习不再是片面的，是一种以具体事情具体分析的方式进行的。”只从这一点上说，这就要比以前的学习系统化，毕竟涉及到专业知识。在这里学习越多，感觉以前了解的东西越少，然后就会努力的或者是刻意的去找这方面的书籍，学习这方面的知识。可是越学，感觉自己知道的越少，这是为什么呢?因为我们有一颗想充实自己的心，有一颗想要学习的心，同时也有一颗向前的心。这就不得不要求我们自己要在工作中学习，在学习中工作，把所学的用到工作中。
其次在我们的电教理论培训中，于丹教授讲的一段话让我受益良多：“盘古在天地之间‘一日九变’，像一个新生的婴儿，每天都在微妙地变化着。这种变化最终达到了一个境界，叫做“神于天，圣于地”。这六个字其实是中国人的人格理想：既有一片理想主义的天空，可以自由翱翔，而不妥协于现实世界上很多的规则与障碍;又有脚踏实地的能力，能够在这个大地上去进行他行为的拓展。只有理想而没有土地的人，是梦想主义者不是理想主义者;只有土地而没有天空的人，是务实主义者不是现实主义者。”这句话虽然不能说完全体会但至少也回味很多次。他要求我们要干什么?脚踏实地!不管从哪一方面说，我们都要脚踏实地。只有这样，我们才能在工作中,学习中积极的表现自己。也是有这样，我们才能清楚的了解到自己的不足，从而积极的改正。
再次，在金正昆教授讲的礼仪中，主要是从“互动、沟通、形象”三个关键词入手，完整的讲解了我们在生活中，学习中所应该注意的事项。以及在交往过程中正确处理人际关系的原则和技巧，以生动的事例，深入浅出地介绍了接待礼仪、办公礼仪、公关礼仪的基本行为规范。同时也说明，了解现代礼仪是我们21世纪大学生素质能力的重要组成部分和必然掌握的利益规范，熟悉和掌握现代礼仪文化，既是职业特殊性和工作严肃性的内在要求，也是新时期建设新型学生干部良好形象的目标要求。
随着现代信息社会飞速发展的传播，沟通技术和手段日益改变着人们传统的交往观念和交往行为。尤其是人们交往的范围已逐步从人际沟通扩展为大范围的公众沟通，从面对面的近距离沟通发展到了不见面的远程沟通，从慢节奏、低频率的沟通变为快节奏、高频率的沟通。这种现代信息社会的人际沟通的变化给人类社交礼仪的内容和方式均提出了更高的要求。如何在这种沟通的条件下，实现有礼节的交往，去实现创造“人和”的境界，这是学习礼仪的意义。也是我们当代大学生学习礼仪的重要原因。所以我们要认识到学习礼仪的重要性，从而完善自己这方面的不足。
总的来说，这次培训是一种以理论形式的全面培训，也是我们学生干部组建以来第一次综合的培训。在这次培训结束以后，我对自己的要求很简单：“在以后的学习工作中，把每次的培训都能很好的吸收，是自己的能力以及学习，工作都有一次质的飞跃。”
一、指导思想
作为顺德区、容桂街道传统文化教育培训基地，摄影培训工作是我校摄影特色的主要环节，同时也对学生进行素质教育、培养学生全面发展重组成部分。摄影作为一门现代造型艺术，它涉及光学、电子、美术、新闻等综合知识，是现代人必须具备的一项基本素质，开展摄影二课，丰富校园文化生活，从而培养学生良好的兴趣和爱好，开发学生的摄影潜能。有摄影兴趣的学生，对他们进行较为系统的培训与引导。它是第一课堂的延伸和拓展，与课堂教学相比更具灵活性、可塑性。能有效地增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养摄影人才起着积极推动的作用。
二、培训目标
让学生在兴趣中学习摄影技能与相关知识，培养学生对生活的热爱，以及细致的观察能力与艺术的表现力。学生通过对摄影基本知识和技术的学习，能运用手中相机较为完整的表现自己的构思。摄影是定格真实影像的瞬间的艺术，摄影的魅力在于用影像去感受社会、人生，去发掘和展示自己和他人的内心世界。
三、培训效果
1、重视基础训练，以摄影基础知识和技能为重点，抓住难点强化训练，解决实践操作中难以解决的问题。
2、了解摄影基础知识，包括相机的种类、光圈的档位、快门的级数、镜头的焦距和视角的区别、感光度的知识、构图、用光的基本知识等。
3、欣赏摄影大师的优秀作品，分析摄影师拍摄思想及艺术表现的手法，培养学生对美的鉴赏能力，从而提高自身的艺术修养。
4、指导学生从事摄影创作，培养学生观察与热爱生活的良好习惯，以丰富多彩的校园活动、社会民俗生活等题材为主要创作内容，用影像表现出积极向上，催人奋进，有较高艺术品位的作品。从而树立美好而正确的人生观。
20xx年文华中学摄影培训基地
工作总结
四、主要活动
1、1月19日，受省摄影家协会委托龙怀东老师亲自策划了“容桂少儿影会师生摄影作品展”的22件作品，并在东莞厚街参与“食品安全?关系民生”——20xx广东摄影界新
春联
谊会暨“鑫源食品杯”厚街一日摄影大赛”暨“容桂少儿影会师生摄影作品展”。2、2、3月2日，在校风雨室摄影组初二组成员参与“拥抱成长之星”大型活动。在拍摄创作与师生互动的活动中他们的情感得到洗礼与升华。
3、3月10日，文华中学摄影组的师生到云浮郁南进行摄影采风活动。
短短的两个月的网上培训即将结束，我受益匪浅。回顾在这段时间里，我认真观看了视频教学，积极与其他学员在线讨论，认真完成作业，这些都使我增加了不少经验和有价值的的知识。在这里，我简要谈谈自己的心得体会。
摄影师一门艺术，更是一门学问。平时我只是拿着手机拍拍，只是单纯的把美景拍下，也不懂什么技术，参加了数码摄影艺术这门课程，才发现原来摄影是如此的神秘，别人用单反相机拍出来的照片确实不一样。既然参加了，就要好好学习。通过学习，我发现原来同一个场景，运用不同的快门，拍出来的效果是不一样的，真是神奇啊!让我越发喜欢摄影了。在经过几次的外拍实践中，才发现摄影并不是想象中的那么简单，要想拍出自己满意的照片，还是要多实践，多与他人交流取经。我还学到了想要要拍出好照片，光的作用就可大了，运用不同的光圈拍出自己想要的美景。我觉得自己现在拍出来的只能算是照片，还不能称为作品，因为摄影不仅表达的是你所看到的景色，更是当时的一种心境，让看到的人能引起共鸣，而这也是我以后努力的方向。
通过学习，我感受到了摄影的魅力，虽然我只学习到一点皮毛，但今后还会继续学习，因为摄影是一门不错的爱好。
我觉得此次网上培训真不错，可以让我们足不出户学习到自己想学的知识，希望以后能多开设这样的课程，给我们更多的学习机会，谢谢!
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影楼培训心得体会总结篇八
有幸参加了这次培训，由衷感谢米兰春天为我们搭建了一个很好的学习提高的平台，带着那么多的收获，那么多感悟，培训结束了。刘老师以鲜活的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论及技术打动了我的心，使我的思想重新焕发了激情，燃起了斗志，确实感到受益非浅。
本次培训首先阐述了当今影楼界普片存在和困扰的问题，然后在这次培训中逐一去分析这些问题，交我们如何去解决问题，从而让我们米兰春天成为行业的佼佼者。
数码时代摄影公司的标准化流程带来的
"销售模式突围"
1.商业做标准化
2.艺术做个性
什么叫工业化、商业化标准？
把最优秀、最个性的产品或商品模块化、模式化的生产过程叫做工业化、商业化标准。
1.创新创意
2.生产复制
这就是标准化产业链
摄影部的标准化拍摄流程
1、raw格式拍摄
1、摄影优势
raw的影像品质储存，保留了影像前期的曝光数据，起到了修饰曝光缺陷的作用，jpg格式储存的照片在4个档位可以做色彩还原，raw格式储存的照片可以在8个档位做色彩还原。
2、后期优势
转换软件操作方便快捷，可批处理转档的同时调整好肤色和特殊色调，已及背景。
2、六张拍摄原则
在同一背景的拍摄下，我们要求变化角度、变换构图、变换道具、配合后期的特殊色调处理，多方法转变。
设备精良、角度刁钻、色彩多变。
3、光场系统
影棚的标准化建立
灯光定做标准
4、放大片的拍摄
五、一进影棚就要拍放大，放大片拍摄的规范为二销的放大加选增加空间
放大拍摄规范细则：
1、拍摄适当比例，适合放大、适合装修风格（卧室、书房、餐厅、客厅、回廊）的照片，便于客人加选放大。
2、需拍摄60*20cm比例的放大照片便于做联动放大产品。
3、先生单人，必须拍摄十张以上正装风格的照片（肖像照），不忽略先生的加选实力。
4、摄影师必须熟记公司全部的（套系内、二销）镜框款式。
5、
画幅比例拍摄规范：
1,、张数比例分配：
a、特写5%、头像10%、半身20%、7分身50%、全景5%
b、竖幅70%、横幅30%
2、在同一场景内的张数要求：
张数不得超过6张
摄影要讲究冷中有暖、暖中有冷、三面五调，坚持"入画"两个字
标准化的建立并非单个部门的实施，而是整个公司各个部门和环节的融会贯通
门市部销售标准流程
服务：了解顾客需求、满足顾客需求、超出顾客期望值
服务从现在开始
"主题框选销售"明确消费者需求，了解顾客喜好，要有自己的"菜单"
填写流程企划书：
1、标注客人的特点（要求）
2、圈定客户喜欢的主题（定位法）
3、了解客户房型、装修的色调、布局、风格{满足幸福感}
流程企划书的规范，节约了后续每个环节的沟通时间，让每一个服务人员都有方向性的为客户提供到位服务（有需求就有满足）
标准化的实施考核
定期召开内训会
倒推责任制罚单制度
质检系统：
1、礼服部
2、化妆部
3、摄影部
4、调色部
5、选片部
6、成品部
数码
raw格式的调色和使用
最重要的是工业化的标准流程让我们的婚纱影楼成为了"自愈行业"
网络营销，21实际的销售模式，最赚钱的网络营销就是给客户提供方便不收钱（人脉=钱脉）
网络营销=长征，但星星之火可以燎原
口碑转介绍：网络客服拍花絮，不收费，做宣传，要有群众基础
我们服务每对顾客，都要做三次感动服务，从0开始。
企业要有文化
有文化很简单，会讲故事等于有文化
企业文化的建立
建立文化体系
销售模式
创新创意：主题故事的研发和创作标准"编讲故事"
编讲故事一定要做到"引经据典"寻找故事的来源：
1、来源于各类绘画/文学/故事/小说等题材，找寻摄影的用光/色彩/故事（专业措词）的灵感。
2、来源于电影、dv
寻找场景布置、故事情节以及影视光线对人物的塑造，电影的拍摄手法：推、拉、摇、移、追、跟。
3、来源于各类时装时尚杂志：
找寻流行元素（色彩、品牌），服装的塑造，品牌的包装
寻找元素的四个要点：
1、故事元素
2、色彩元素
3、背景元素
4、道具元素
企业的架构
产业链
锁定客户类型
经过这两天半的学习让我懂得，要想企业更好的发展，就要建立一套标准化流程系统，更需要我们共同创造属于我们米兰春天自己的企业文化，刘老师给了我们不仅是信心，还有技术上的支持，这都要感谢米兰春天给我们这个平台，我们要更好的把服务做好，争取创造奇迹！
阳光十六法则（sunny16rule）"阳光十六法则"是在没有测光表时，正确估算日光下曝光数值的方法，所以这条法则只有在阳光充足的情况下适合使用。
将光圈设为f/16，快门与iso同步，或者略快。
如，iso设为100时，快门应该设为1/100秒（1/125秒）。
所以，根据这个法则，在海滩上摄影时，应该使用f/22光圈，在多云时应使用
台湾著名奢侈品摄影师，old-seven影像视觉工作室创始人，10年奢侈品及商业摄影经验，国内最大的奢侈品网站"尚品网"首席摄影师。在商业摄影，人像，灯光上有独到功力及见解，擅长用灯光表现产品独到的诱惑力。擅长奢侈品摄影，商业产品，人像，服装。