心得体会对个人的成长和发展具有重要意义,可以帮助个人更好地理解和领悟所经历的事物,发现自身的不足和问题,提高实践能力和解决问题的能力,促进与他人的交流和分享。心得体会对于我们是非常有帮助的,可是应该怎么写心得体会呢?下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文,我们一起来了解一下吧。
美术写生心得体会篇一
在暑假的那些日子里,天气非常晴朗。我们家17口人,威武,去青岛玩老幼。我叔叔担任领队和导游,为我们指路并解释。父亲和二叔走在队伍中间,防止队伍走散。我和哥哥负责扶奶奶上下楼梯,一个弟弟在人群里晃悠。
走着走着,我们看着风景,不知不觉就来到了海边,就在海水上涨,冲上许多小石头的时候。小虾壳.
大人坐着看风景。我和哥哥抓了每一只螃蟹,我们兴奋地欢呼。我们去了石老人的浴场,强大的石老人站在海里,任凭风浪拍打。我们迫不及待地想赤脚冲进水里。那种痒痒的感觉真的很奇妙!
一个大浪打过来,我被海水呛到了,让我尝到了海水的味道。我永远不会忘记咸味。我们带着游泳圈在宽阔的大海里游泳,仿佛忘记了时间的存在,直到父母再三催促,我们才恋恋不舍地从大海的怀抱里走出来。
我们的家庭旅游团来到了青岛的标志性栈桥。栈桥上那么多人,可以说是人山人海。有很多纪念品,比如海螺卖家,海星卖家。那串耀眼的珍珠留住了母亲的眼睛。不同形状的海螺让我们这些孩子恋恋不舍,每个人都抱了几个。那个漂亮的手镯小饰品已经飞到姐姐和姑姑的手腕上了……哎!突然,海水的腥味里飘来一股香味。我们寻找香味,四处走动。原来是青岛有名的烤鱿鱼串。我们三只贪婪的小猫每人抓了几串肉扦吃了。
青岛!青岛!我爱你。大海!大海!我爱你。
明年暑假我会再来看你的!
美术写生心得体会篇二
作为一位热爱美术的学生,我对写生活动有着深刻的体会和心得。写生,是指直接观察自然或物体,然后通过绘画的方式来再现和表达所观察到的景物或物体的一种艺术活动。在我参与写生活动的过程中,我深深感受到了写生对于美术创作的重要性和巨大的影响。以下是我对于写生的一些心得和体会。
首先,写生能够培养我们的观察力。在写生时,我们要仔细观察对象的形态、色彩、质感等各个方面的细节。通过这种观察,我们能够更加深入地理解对象的本质和特点,从而提高我们的观察力。而观察力的培养,对于我们的美术创作来说是非常重要的。只有通过充足的观察,我们才能够绘制出真实、具体的画面,使观者能够更加深入地感受到作品所表达的主题和情感。
其次,写生有助于我们更好地把握光影。光影是绘画中非常重要的要素,它能够赋予作品以立体感和层次感。在写生过程中,我们需要观察并理解光影的变化和作用。通过绘画的方式,我们能够更加准确地捕捉到光影的细微变化,使作品更加生动,质感更加丰富。而且,在写生过程中,我们还可以自己调整光影的分布和强度,创造出更加丰富多样的视觉效果。
再次,写生有助于提高我们的绘画技巧。通过多次的写生实践,我们能够更加熟练地掌握各种绘画技法和材料的运用。从最基础的线条和素描开始,逐渐掌握色彩和构图等更高级的技巧。通过不断地练习写生,我们能够提高我们的绘画水平,增强我们的创作能力。并且,在写生中还可以尝试各种不同的绘画风格和表现手法,从而丰富自己的创作风格和表达能力。
此外,写生还有助于提高我们的观察力。在写生时,我们要用心观察对象的细节和特点,这不仅需要我们进行专心的观察,还需要我们对事物的细节和特点进行分析和理解。通过不断的观察和思考,我们可以更好地理解和感受对象的本质和内涵。而且,通过写生的实践,我们也能够更好地理解画面中的构图和空间的运用,使作品呈现出更好的视觉效果。
总之,写生是一种非常重要的美术活动,它能够培养我们的观察力,帮助我们更好地把握光影,提高我们的绘画技巧,增强我们的创作能力,并且提高我们的观察力。通过多次的写生实践,我们能够不断完善自己的美术技巧和创作能力,将所观察到的自然和物体的美转化为自己的艺术作品。写生的过程虽然有时较为繁琐,但这正是锻炼我们意志力和耐心的过程。我相信,在未来的学习和创作中,我会不断运用写生这一技巧,不断提升自己的美术水平,创作出更加优秀、真实、自然的作品。
美术写生心得体会篇三
在未出发前,我通过老师的指导在网上查阅了关于宏村的相关资料,那一幅幅似电影里才会出现的美丽景象给宏村蒙上了一层神秘的面纱,当我又读到一些关于它的历史说明时,我才欣然一笑,啊,宏村,这个神秘的地方它是真实存在的,等我去发现,等我去细细品味。 经过6个小时的大巴之行,我们都略显疲惫,但是当一行人进入宏村时,我们则一下子精神了起来,此情此景让人目不暇接,心向神往。
没有枯藤老树昏鸦,却有小桥流水人家。瞧那湖水碧波荡漾,一群鸭子悠然自得的扑腾着玩耍,看那恨比天高的马头墙,顶梁柱,在遭受了几百年历史的沧桑洗礼下依然坚挺在这里,再寻着脚下的石头路一直走,一直走,又会发现这小巷互相连接转折,似迷宫一般,让你恍然之间迷失,误认为已经回到几百年前的宏村生活而不是已习惯的上海大都市。
值得一提的是,在宏村,你所到之处总有那么一群和我们一样背着画袋,拿着画笔的学生们在画画,他们来自四面八方,不同的学校,不同的系别却都同样用自己的感受和方式记录着他们眼中的宏村,这种艺术氛围真的让人倍感亲切,因为我们也即将成为他们中得一员。 第二天开始,我们都分小组的在宏村的各个地方进行写生。在写生中,我找到了一种久违的放松状态,置身于这静谧的环境中,我的用笔也更加洒脱和自然。在这为期8天的写生中,老师也会来讲评我们的作业,并和我们一起交流关于宏村的趣事。在这次写生中,我的绘画认识上有了一些提高,在对艺术的审美,作品的构图,材料的应用,手法的技巧和对徽派建筑的理解上有了更进一步的认识,这种全新的体会是在学校里不会收获的。我想这也正是学校安排我们下乡写生的目的。
在临走之前,每个同学都买了很多宏村当地的特产和旅游纪念品,我也不例外。在宏村居住的村名,几乎家家门口都挂了招牌,卖着各自家里做的小吃,有梅干菜的饼子,板栗饼,还有茶叶等。突然之间我觉得住在宏村真的是一件蛮幸福的事情。在这里与世无争,依山傍水,自给自足,在这每年川流不息的游客中也有着巨大的市场。以前的徽 中学生演讲稿 商要出门几年赚钱到如今应该在自家门口就可实现了吧,老人们和妻儿们也可以一家团聚其乐融融了。
8天很短暂,却会留在我们心中很久很久,在这里,我领略了别样的风景,在这里,我留下了自己的足迹,在这里,我创作了自己的作品,在这里,我收获了珍贵的友谊,这次弥足珍贵的体验,让我的大一生活又添上了浓厚的一笔。
感谢你,宏村。
美术写生心得体会篇四
第一段:引言(100字)
写生是美术创作中重要的一环,它通过观察和记录现实世界,培养我们对于色彩、形状和比例的敏感性,提升我们的绘画技巧与创作能力。在这门课程中,我有幸学习到了许多写生的技巧,深刻体会到了写生对于美术创作的重要性。在接下来的文章中,我将阐述我在写生中所获得的心得体会,分享给大家。
第二段:观察与记录(200字)
写生的第一步是观察,通过仔细观察你所绘制的对象,你可以更好地理解其中的细节和特点。这种观察能力的培养不仅在美术创作中发挥重要作用,也在日常生活中如洪水般涌现。通过写生,我学会了如何通过视觉来获取信息,如何在短时间内抓住事物的特征,并将其转化为画布上的创作。同时,在记录这一过程中,写生有助于我们培养耐心与恒心,以及对于细节的关注。画笔与眼睛的配合,使得我能够触摸到真实与美。
第三段:色彩与光影(300字)
写生不仅仅是对物体形状的准确描述,更需要我们通过色彩和光影的运用来表达物体的质感和氛围。我发现了色彩的丰富性和变化性,它让画面生动起来。通过写生,我学会了如何观察事物的明暗度和色彩的变化,并将其应用到绘画中。在色彩的运用中,我感受到了写生对于我创作灵感和想象力的提升。光影的运用让画面增添了层次感和立体感,给观者带来更加真实的感受。
第四段:比例与构图(300字)
写生中的比例和构图是至关重要的因素,它们决定着一幅画作的整体效果和观者的观感。通过写生,我学会了如何准确地量取和比较各个物体之间的比例关系。这让我的绘画更加真实和有说服力。同时,写生也教会了我构图的重要性。通过构图,我可以将不同的元素有机地组织在一起,创造出视觉上的平衡和和谐。我深刻体会到,一个好的构图能够引导观者的眼睛,让观者更好地理解画面中所要表达的主题和情感。
第五段:心灵的体验(300字)
写生除了帮助我们提升绘画技巧外,更重要的是给予我们心灵的体验和激发我们的情感。在写生的过程中,我不仅仅是在画布上记录着物体的形状和色彩,更是与之相互交流和沟通。这种与物体的亲密接触和理解,让我对于自然与生活有了更深刻的认识与感悟。写生使我更加敏感和细腻,它让我用心去触摸世界,同时也让世界用心去触摸我。通过写生,我找到了美术创作的乐趣和动力,我愿意继续用画笔记录下更多美好的瞬间。
总结(100字)
通过写生的实践,我对于美术创作的理解和认识都得到了提升。观察与记录、色彩与光影、比例与构图以及心灵的体验,这些都是写生中不可或缺的元素。写生是一种让我们更好地理解世界和自己的方式,通过细致入微的记录,我们可以用画笔展现出我们所看到的美与真实。我将继续努力,保持对写生的热爱和执着,用画笔描绘一个更加美好的世界。
美术写生心得体会篇五
结束考试的第二天,我们踏上了此次安徽之旅的行程。再坐公交车到火车站的路上,感受到大家对于此次行程的期待,这比我想象中的要兴奋些。从厦门到安徽黄山的火车车程,我们要在火车上度过漫长的23小时,显然我们的第一天会过得非常的辛苦,何况这还是我第一次坐火车就要坐这么长时间。
那么长的时间在火车上度过,无非就是玩玩纸牌,聊聊天,玩手机,或睡觉来填充这段旅程。我们绕了一整白天都没出省,可见福建的山可真多呀!出了福建,视野慢慢变得宽敞了些,我们第一次离开大山的怀抱,奔向平原,心也变得宽敞了些。因为兴奋,因为颠簸,夜晚还得时不时提防小偷,这一路我们比没有好好睡觉。但我看到了太阳慢慢升起的过程,说实话,我已经忘记上一次看日出是什么时候了,虽说日出每天都有,但是心情并不是每天都有的。我再一次的感受到日出之美,那耀眼的日光,驱散了心中的乌云。
到达黄山市,这里显然没有沿海城市发达,但感觉这里道路就是宽阔些。接着我们驱车来到了黟县宏村,经历一整天,身心疲惫。由于时间紧凑,我们并没有太多休息的时间,中午休息后,下午便进入宏村。
我们在导游的带领下参观了整个宏村。宏村是徽州商人比较集中的一个村落,风景很好。听说全村是仿照牛形布局的。村中有个月沼称之为牛肚,流动于村中的小溪则为牛肠。宏村的入口有一湖名为南湖,南湖上有座桥,电影《卧虎藏龙》开篇的镜头就是在这里拍的。过了桥便来到南湖书院,进入村中,到处都有溪流,溪流第一是为消防,第二是为了方便人家洗东西,流水人家,倒也不错。不过相比丽江的溪流,就小气很多,如果为看自然景观或者小资生活,这里自然不适合。宏村最引人瞩目的当是中间的月沼,旁边还有汪氏宗祠。月沼半月形,两边古建筑的白墙黑瓦映在潭中,四下村民洗菜,学生写生,倒也热闹。这个情景小时候在多个杂志看过,几乎是安徽的代表情景。宏村另外一个比较特别的地方就是承志堂。其实就是一个地主的家,立面建筑非凡,听说是“民间故宫”。
傍晚时分,我跟其他几个同学租了自行车闲逛,疯狂的在山坡骑下,很久没这么爽的骑自行车了。夜晚很静,这里的人生活很简单,第一天感觉这里很舒服。
第二天我们便开始我们的写生作业,这里到处都是写生的人,在来之前还一直担心自己画不好而在别人面前不好意思,其实感觉写生也没有什么不好意思的,虽然周围有很多游客,但是写生的过程完全投入,并没有受到游客的影响,很多人画的都差不多,也有画得不好的,带着这种阿q的心态写生,专心写生,很是享受。很快我们就适应了这里。第三天我们还到了南屏,屏山,南屏最具特色的建筑应属祠堂群,在哪里只做了个短暂的停留,不过我还是找到一个很好的地方,叫万树亭,很宽阔的一块地方,亭子的周围有很多高大的树,风吹打着树叶婆娑作响,旁边有人家在河边洗衣服,非常安静舒服,说真的,这种安静的村落生活在我们那里已经非常少见了,不觉对这里慢慢产生留恋之情。
我们在宏村待了五天,接着转战西递村,听说西递素有“桃花源里人家”之称,徽派建筑的一堆堆白色灰墙出现在我们面前,村口有池塘,村口的胡文光刺史牌坊映着湖水,别翻有味。我们走过了凌云阁、胡文光剌史牌坊、瑞玉庭、桃李园、东园、西园、大夫第、敬爱堂、履福堂、青云轩、膺福堂、笃敬堂、仰高堂、尚德堂、枕石小筑、仁堂、追慕堂等民居古建筑,慢慢感受这里的历史与建筑文化,除了美景,这里还有个地方让我们印象深刻,那就是我们写生基地的老板,老人家的生活挺有趣的,好像他是学美术的,以前画国画,在那他还时不时给我们讲课,还算有趣。
粉墙黛瓦、飞沿檐角、兽脊斗拱,马头墙层层昂起、高低错落,整个村落在青山绿水环抱之中,形成徽州村落的独特景观,远远望去,仿佛欣赏的是一幅画,一幅优美的中国山水画。徽州村落的选址大多严格遵循中国传统风水规则进行,山水环抱,山明水秀,追求理想的人居环境和山水意境,被誉为“中国画里的乡村”。这里山多地少,房屋布局很是紧凑,大门不讲究朝向,主屋大多朝南,窄窄的路,深深的巷。家家对外很是封闭,屋内自成一体。对于徽州建筑还有很多可学习的地方。
我们在西递村的行程安排也是五天,很快,我们的行程就结束了。为期十二天,而我最大的收获都体现在我的写生过程里,第一次坐火车、第一次离开福建、第一次旅游、第一次写生,有这么多的第一次给我那么多的感受,此行学到的很多。
美术写生心得体会篇六
第一段:写生的意义及目的(200字)
美术写生是一种通过直接观察和描绘自然景物的方式,以提高艺术技巧和感知力的绘画方法。下乡美术写生是指艺术家前往农村或其他乡村地区,将农村景物描绘下来。下乡美术写生的目的不仅仅是为了获取灵感和练习技巧,更重要的是将乡村文化和风景反映于画作当中,并向公众展示农村的美丽和与城市不同的生活方式。
第二段:写生的挑战和收获(200字)
下乡美术写生虽然有许多挑战,例如适应陌生的环境和气候,面对素材丰富而又复杂的场景时的选择困难等,但通过挑战我们也可以获得丰富的收获。首先,我们可以亲身感受到农民的勤劳和朴实,不仅让我们对农村文化有了更深的理解,也促使我们对美有了全新的认识。其次,乡村的自然景观和乡愁之感都是城市所难以比拟的,我们可以通过写生作品将这些美景和情感传递给更多人,让他们也能够欣赏并了解农村的魅力。
第三段:写生的技巧和方法(300字)
下乡美术写生之旅中,艺术家需要具备一定的技巧和方法。首先,需要运用透视和构图的基本原则来准确捕捉乡村景物的形态和空间感。其次,要注意细节的描绘,例如光影的运用和色彩的表达,以准确还原景物的质感和色彩。此外,也可以尝试不同的绘画媒介和风格,如水彩、素描等,来突出乡村特色和个人风格。最后,了解当地的文化和历史,结合艺术作品中的人文元素,可以更好地传达农村的底蕴和情感。
第四段:写生的意义和社会价值(200字)
下乡美术写生不仅仅是为了个人修养和艺术提升,更重要的是具有丰富的社会价值。乡村的美景和农民的艰辛劳动是现代城市生活中极易被忽视和遗忘的,通过写生作品,艺术家可以唤起公众对农村生活的关注和理解,让人们更加珍惜和保护农村的生态环境。此外,下乡美术写生也可以促进城乡交流和文化传承,让城市和农村之间建立更紧密的联系,并推动乡村旅游和农产品销售的发展,为农村经济注入新活力。
第五段:个人感悟和总结(200字)
通过参与下乡美术写生活动,我深刻领悟到艺术与生活的密切关联。写生不仅是呈现自然物体的形象,更是一种对生活的思考和感悟,通过艺术创作,将我们对农村生活的观察和感受融入其中,传递给观众。此外,下乡美术写生活动也为我带来了很多与艺术家和乡民的交流机会,不仅丰富了我的生活体验,也拓展了我的社交圈子。总结下乡美术写生的体会,我深切感受到了艺术和社会的紧密联系,同时对农村的美丽和乡村文化有了更深入的认识。这是一次难忘且有意义的体验,也激发了我进一步探索艺术创作和传承乡村文化的热情。
美术写生心得体会篇七
第一段:介绍儿童美术写生的背景和意义(200字)
儿童美术写生是指孩子们通过观察真实事物并将其用绘画的方式呈现出来的艺术创作活动。写生是美术教育中重要的一部分,它有助于培养孩子的观察力、想象力和创造力,并启发他们对美的独特理解。写生可以让孩子们从真实中汲取创作灵感,激发他们对自然和社会环境的热爱,培养对世界的敏感与关注,也能锻炼他们的绘画技巧与表现能力。
第二段:分享在儿童美术写生中的体验(250字)
在儿童美术写生活动中,我经历了许多有趣的体验和收获。首先,写生让我不再只是盲目地模仿,而是学会通过观察发现和感悟事物的美。每当我将目光投向一个对象时,我会认真地观察它的形状、色彩、纹理等特点,用绘画的方式将它们展现出来。这使我对事物的细节有了更深入的理解,也提高了我对美观察和感知的能力。
其次,写生让我更好地理解色彩和光影的表现。通过绘画真实的场景和物体,我深刻体会到色彩的变化和光影的效果。我学会了如何使用不同的色彩进行渲染和阴影的表达,让我的画作更加生动和立体。这也让我从写生过程中体验到了更多的绘画技巧和表现手法,进一步提升了我的绘画能力。
第三段:儿童美术写生对个人发展的积极影响(250字)
儿童美术写生对我个人的发展和成长产生了积极的影响。首先,它提高了我的专注力和耐心。在写生的过程中,我需要花费较长时间来观察和细致地描绘对象的细节。这要求我能够集中注意力,并保持良好的耐心。通过写生,我逐渐培养了良好的观察和绘画的习惯,懂得了坚持不懈的重要性。
其次,写生训练了我的创造力和想象力。在观察真实事物的过程中,我不再局限于对其进行模仿,而是能够注入自己的想法和创意,进行更加独特和富有个性的表达。这让我开始思考如何用不同的构图、色彩和表现手法来展示自己独有的视角和感受。这培养了我对美的独特理解和创造力。
第四段:儿童美术写生对个人与环境的关系(250字)
通过儿童美术写生,我能更好地与自然和环境建立联系。每当我走进大自然中,选择一个风景来写生,我会不自觉地融入其中,去感悟大自然的美和力量。我会用绘画来记录这些美好的瞬间,并通过画笔表达对自然的赞美和敬畏。
另外,写生也教会了我关注社会环境和人物形象。通过写生大街小巷的人们,我能够更加敏锐地捕捉到他们的情感和特征,理解他们的故事和生活。写生让我对社会有了更深入的认知,并激发了我从艺术的角度去关注和思考社会问题。
第五段:总结儿童美术写生的价值和意义(250字)
综上所述,儿童美术写生是培养孩子们观察力、想象力和创造力的重要手段。它通过观察真实事物、感悟自然和社会环境的美,使孩子们更好地理解和表达世界。儿童美术写生通过提高孩子的专注力、耐心和创造力,培养了他们的艺术才能,并与自然和社会建立了紧密的联系。在儿童美术写生的过程中,孩子们不仅学到了绘画技巧和表现手法,更重要的是获得了对美的独特理解和敏感。因此,儿童美术写生是一项有着重要价值和意义的艺术教育活动。
美术写生心得体会篇八
下乡美术写生是一项让人充满期待和激动的活动。通过亲自走进农村,近距离观察自然景色和农民的生活,能够给艺术家们带来深远的启发和体验。在我参加的这次下乡美术写生活动中,我亲身感受到了农村的美丽与真实,也收获了许多宝贵的体会。
第二段:感受自然之美
在农村,我见证了大自然的壮丽景色。山川、田野、河流,它们组成了一幅又一幅令人惊叹的画卷。当我坐在田垄上,聆听鸟鸣虫鸣,感受四季的变迁,我仿佛能够听到大自然的呼吸声,看到生命的律动。这种近距离接触与观察使我更加欣赏自然之美,并在作品中努力地去表达它们。
第三段:感受人文之美
农村的人文景观同样深深吸引着我。我看到了农民们辛勤劳作的背影,感受到了他们真诚和善良的心。他们的朴实与坚韧,使我感悟到了生活的真谛。我尽力通过画笔,将这些美好的情感和人文景观表达出来,以期能让更多的人了解农村和农民,传递共同的价值和关怀。
第四段:挑战与体验
在下乡美术写生过程中,我遇到了各种各样的挑战。从天气的变化到创作的困境,每一个挑战都是一个机会来突破自我,提升艺术实力。在与其他艺术家的交流中,我深感羡慕他们的技巧与创作能力,也受到了他们的启发。同时,在创作的过程中,我也学会了与困难相对抗,用不同的角度来看待问题。这些都是在课堂上学不到的宝贵经验。
第五段:收获与启示
在下乡美术写生的过程中,我不仅仅收获了美丽的作品,更重要的是成长和收获了许多宝贵的启示。我明白了艺术创作需要有真实的情感和体验作为基础,才能更加深入地表达自己的思想和价值观。我也学会了倾听和观察,学会了欣赏和感悟。重要的是,我意识到了美术写生不仅仅是一种创作方式,更是一种人生的修炼和自我成长的机会。
总结:
通过下乡美术写生,我深刻体会到了大自然和人文的美丽与力量。我从中学到了许多宝贵的经验和启示,提高了自己的艺术造诣。下乡美术写生不仅仅是一次创作活动,更是一次人生的体验和成长的旅程。希望通过这样的活动,能够让更多的人了解农村和农民,传递对大自然和人文的珍视与关怀。
美术写生心得体会篇九
写生是美术学习中的重要环节,通过观察并描绘真实的事物,孩子们可以培养审美能力,提升绘画技巧。在过去的一段时间里,我积极参与了儿童美术写生活动,并从中收获了许多宝贵的经验和体会。下面我将与大家分享我在儿童美术写生中的心得体会。
第一段:选择题材是关键
在儿童美术写生中,选择合适的题材对于作品的表现力和艺术性至关重要。当我第一次进行写生时,我选择了一个直观而简单的题材——一朵花。这个题材易于观察和描绘,我可以更好地理解花朵的形状、轮廓和颜色。此外,我还选择了不同的花材来进行写生,如玫瑰和郁金香。通过不同的花材,我的写生作品更加丰富多样。
第二段:注重细节和比例
在美术写生中,细节和比例是十分重要的。当我第一次尝试写生时,我只关注到整体形状,没有细致观察花朵的细节。然而,随着时间的推移,我开始注意到花朵上的每一个细节,如花瓣的纹理和花蕊的形状。同时,正确把握比例也是关键,这可以通过观察和量尺寸来实现。通过注重细节和比例,我的写生作品变得更加精确和逼真。
第三段:运用不同的绘画技法
绘画技法是美术写生中的灵魂。在过去的一段时间里,我尝试了许多不同的绘画技法,如铅笔素描、水彩、丙烯和油画。铅笔素描在写生中最常用,它可以帮助我更好地理解题材的形态和构造。然而,水彩、丙烯和油画则可以带给作品更多的艺术性和表现力。通过不同的绘画技法的尝试,我逐渐找到了适合自己的风格和方式,使我的作品更加独特。
第四段:培养耐心和毅力
美术写生需要耐心和毅力。我曾遇到过许多难题,如花瓣的层次感和复杂的光影效果。在面对这些挑战时,我学会了坚持下去,不畏艰难。我反复观察并不断尝试,终于达到了预期的效果。通过不断克服困难,我培养了毅力并提高了我的绘画水平。
第五段:写生作品的展示与分享
写生作品不应该只是停留在纸上,它们应该被展示和分享。我将我的写生作品在学校的美术展览中展示,得到了同学们和老师们的赞赏和鼓励。与他人分享我的写生作品,不仅是一种自豪,也是一种进一步提高的机会。通过交流和展示,我能够从他人的观点和意见中汲取灵感,不断提升我的绘画技能。
通过儿童美术写生活动,我不仅培养了自己的审美能力,还提高了绘画技巧。选择适合的题材,注重细节和比例,运用不同的绘画技法,培养耐心和毅力以及展示与分享作品,这些都是我在写生中的重要体会。我相信,通过不断的实践和努力,我将在美术写生的道路上更进一步,创作出更加优秀的作品。
美术写生心得体会篇十
对于学习美术的同学来说,可以到一个风景优美的地方写生是一件快乐的事。就在这美丽的春天,微风将我们吹向了中国最美的乡村婺源。
某月18清晨,我们全体美术生在美术楼集合,我们迈着轻快的步子踏上开往婺源的旅程。万里无云的晴朗天空映衬着我们轻松愉快的心情,听着轻快的音乐,很快,我们就走出了南京,踏上了异乡的土地。
不久,我们来到了安徽,来到了黄山脚下,在欣赏黄山美景的同时,看着邈远的青山我们的心仿佛早已飘向了远方,飘到了婺源:在空气清新的乡村,我们与大自然亲密接触,拿着手中的画笔,描绘出一幅幅美丽动人的画面。下午1点,经过5个多小时的车程,我们终于来到了向往已久的美丽乡村,此时此刻,我们才真正拉开写生的序幕。在宿舍里甜甜的睡了一觉后,大家都变的精神饱满,斗志高昂。
早上8点,我们从驻地出发,前往理坑进行第一天的活动。
进入理坑,便看到属于他们那特有的明清代所遗留下来的建筑,仿佛是回到了以前的那个年代,置身其中。
那些建筑最具有的特色是:高高的围墙,而且都有一个天井。因为那时的建筑没有窗户,所以天井是用来通风照明的。天井还有一个优点,就是下雨天将雨水汇集在一起,一起排出去。有句古语不是说“肥水不流外人田”嘛。在这里就充分体现到了。高高的围墙让人觉得有种安全感,那时女人在家,足不出户,男人外出打工赚钱,这围墙也就起到了防盗保护的作用。可见,那时人们建造房屋时所具有的独特智慧。白墙黑瓦,小桥流水,整个村庄是那么的清幽,民风是那么的淳朴,让我们有种身在桃花源的感觉。
同学们纷纷寻找适合自己的风景,在这一片属于自己的天空下,描绘这仙境般的美景,在绘画的过程中,我们都在用不同的方式与大自然交流,赞赏它的美,感受他的气息。同学们互相交流绘画方法,交换绘画心得;老师传授给大家技巧,与大家共同作画。蓝天白云之下,同学之间,师生之间,构成了一幅最优美,最和谐的画卷。走在河的两岸,那些徽派建筑的老房子,那些马头墙,依然笔挺的耸立着,让我情不自禁的想起古诗里的一句:“小桥流水人家”,这分明就是描写这里的景象嘛!
沿着那幽深的巷子,我们行走其中也不禁在那里觉得一种宁静,心也安静了许多。于是我放下画板,想用手中的画笔描绘出这里的景象。起初真不知该从何下笔,但慢慢的就找到了方向。
徽派建筑让我觉得稳重高大,以及它所特有的气魄。风景色彩写生使我们更多的看到自然界的颜色,启发我们的领悟。让我们用最漂亮的颜色画出最美的画。热情的村庄,小小的瀑布,还有大片大片的油菜花,让人觉得仿佛是置身画中,流连忘返。
经过了一天的努力,同学们陆续带着自己的成果返回驻地,等待着评讲时间,老师对自己的认可。
晚餐过后,向大家展示自己才华的时间到了,老师带领着本班的同学围成一圈评画。老师评讲之后,大家都各有所获。带着疲倦,挂着笑脸,大家进入了梦乡。
时间,过的好快,我们就要和婺源说再见了。也许,我们不会有机会再回来,可是,我们一定忘不了这里的美丽。因为这里,陪伴着我们走过了难忘的3天,这里,伴随着我们描绘一幅幅美丽的画卷,这里,是我们梦开始的地方。
写生回来已经有好多天了。但心情久久不能平静。那里的房子,那里的山,那里的水,那里的人,那里的物,那里的小吃,那里的......好多好多....不知不觉,十一天的写生就这样结束啦,带着遗憾归来当然更有收获,遗憾时间过得太快,但是收获也是颇多,不仅仅是专业还有很多世事的体会。写生归来,感觉班上的同学比以前更为熟络,更了解彼此,也更团结了。写生归来,多了份责任,多了点成熟,多了些朋友。
美术写生心得体会篇十一
美术是一门能够让人表达情感和思想的艺术形式,而写生则是美术创作的基础。在写生中,我们通过用眼睛观察,用手捕捉,用心感受,将所见所感真实地呈现在纸上。作为一位小学生,我参加了美术写生课程,收获良多。下面我将结合我自身的经历来分享几个儿童美术写生的心得体会。
首先,写生让我更细致地观察事物。在写生过程中,我们要学会观察,了解物体的形态、细节和色彩等特点,并将它们准确地记录下来。例如,在画花的时候,你会发现每朵花的瓣数、形状、颜色等都有所不同,而且每朵花在开放的过程中都会经历不同的阶段。只有细致观察,才能把这些细微的变化描绘出来。通过不断观察,我对事物的形态和细节有了更深入的了解,这不仅提高了我的艺术修养,也让我在日常生活中更加细致入微地观察和感受事物。
其次,写生提高了我的绘画技巧。写生要求我们将所见所感准确地呈现在纸上,这就要求我们具备一定的绘画技巧。在写生的过程中,我学会了运用透视法来表现物体的立体感,学会了运用不同的线条和色彩来表现物体的形态和质感。例如,在写生一家房子的时候,我学会了通过绘制水平线和垂直线来描绘建筑物的远近和高低关系,进一步提高了我的绘画技巧。通过写生,我不仅学到了技巧,也培养了动手动脑的能力,提高了我的观察力和创造力。
再次,写生让我更加用心地去感受事物。在写生中,我们不仅要看到物体的形态,还要感受物体的气息、温度、声音等。例如,在写生海滩的时候,我能感受到海浪的声音、海风的轻拂以及沙滩上的细腻感觉。这些感受不仅丰富了我的绘画作品,也让我更加细致地感受身边的一切,提高了我的情感表达能力。
此外,写生也让我更加注重团队合作和交流。在写生课程中,我们会和同学们一起在户外写生,相互扶持、鼓励。在写生的过程中,我们可以相互交流和分享自己的感受和心得,互相学习和借鉴。例如,我曾经和一位同学一起写生校园里的一颗大树,我们互相观察,互相提出建议和意见,最后完成了两幅截然不同却各有特色的作品。通过与同学的交流和合作,我不仅学到了更多的绘画技巧和艺术灵感,也培养了团队意识和合作精神。
综上所述,参加美术写生课程让我深深体会到写生的重要性和意义。通过写生,我更细致地观察事物,提高了我的绘画技巧;更加用心地感受事物,培养了我的情感表达能力;并且让我更加注重团队合作和交流。写生不仅是一种艺术创作的方式,也是一种思维方式和生活方式。我将继续坚持写生的实践,用心记录身边美好的事物,并在美术创作中不断提高自己的水平。
美术写生心得体会篇十二
美术写生是一种表现绘画作品的技法,通过观察和描绘实际物体来提高艺术创作的能力。作为一名教师,我深知教育的本质在于培养学生的全面发展和创造力。因此,我深入研究美术写生技法,希望通过自己的实践和经验,将其运用于教学过程中,帮助学生提高绘画技巧和艺术修养。
第二段:选择与观察
在进行美术写生之前,良好的选择和观察技巧是至关重要的。通过选择一个适合的主题,如风景、静物或人物,我可以更好地发掘学生的绘画潜力。同时,在观察过程中,我鼓励学生仔细观察物体的形状、色彩和纹理等特征,以更好地理解事物的本质。这种观察力的培养不仅有助于学生的艺术表达,也可以培养学生的细致入微的观察和思考能力。
第三段:绘画技巧
美术写生的核心在于准确地表达所观察到的事物。因此,在教学过程中,我着重讲解一些基本的绘画技巧,如线条、构图和透视等,以及用画笔和色彩搭配表达物体的光影和质感等。这些技巧的熟练运用不仅可以提高学生的绘画水平,还可以培养学生的观察眼光和生活表达能力。我同时鼓励学生在实践中勇于尝试新的技法和风格,展现他们的独特创作风格。
第四段:艺术情感的表达
艺术创作不仅仅局限于技法和构图,关键是要表达出作品所蕴含的情感。因此,在美术写生中,我常常引导学生通过暖色调或冷色调以及线条的运用等方式,表达出他们内心的情感和思考。例如,在描绘风景时,学生可以通过运用不同的色彩和线条,表达出他们对大自然的赞美或对某种情感的回应。这样的表达不仅可以提高学生的艺术表现力,还可以培养他们的情感及表达能力。
第五段:总结与展望
通过教授美术写生技法,我发现学生们在绘画技巧和艺术情感的表达方面取得了显著的进步。他们的观察力和表现力都得到了提高,更重要的是,他们对艺术的热爱和创新意识得到了培养。然而,美术写生只是艺术教育的一部分,我将继续研究和探索适合学生需求的更多技巧和方法,以培养更多有才华和创造力的学生。
美术写生心得体会篇十三
写生是美术创作的基本功,每天美术写生是提高自己绘画水平的有效方法。通过每天的写生实践,我在不断观察、把握细节的过程中,不仅培养了敏锐的观察能力,还逐渐掌握了用笔用色的技巧。在这篇文章中,我想分享一些我在每天美术写生过程中的心得体会。
第二段:观察细节
写生的第一步就是观察,要仔细观察被绘制对象的各个细节。无论是室内还是户外写生,我总是尽量找到一个静谧的环境。在观察时,我会先用肉眼观察,然后再以适当的距离拿起画笔,用目光探索细节,并用手上的笔去捕捉。观察时我经常运用透视、对称、比例等构图方法,让画面更加准确、有层次感。
第三段:记录感受
每天美术写生不仅是对外界事物的观察,也是对自己内在感受的记录。当我用画笔在纸上记录下所见之物时,我会尽量保持专注,感受光影的变化、被绘制物体的纹理、形态的变化等等。在记录中,我试图传递我对被绘制物体的感受,不仅仅是外在的模样,还包括它的氛围、情绪等,使得作品更具灵性。
第四段:培养技巧
每天美术写生带给我一个锻炼技巧的好机会,通过不断的实践,我逐渐掌握了如何运用不同的画笔和绘画材料,如何处理线条和色彩的技巧。写生让我对光影、明暗、质感等多种表现手法有了更深的理解,也培养了我在短时间内快速捕捉形象的能力。在这个过程中,我不断尝试新的画风、新的创作方式,丰富了我的艺术表达。
第五段:思考与成长
通过每天美术写生,我的绘画水平得到了显著提升,并且对艺术创作有了更深入的理解。我发现,写生不仅仅是一种技巧的积累,更是一种思维的训练。通过终日观察和记录,我开始用更加细腻的眼光看待世界,学会倾听和领悟。在这个过程中,我也逐渐培养了坚持不懈的品质,不再畏惧困难,愿意花时间去思考和反思自己的作品。
总结:
每天美术写生是我提高绘画水平的有效方法,通过每天的实践,我培养了敏锐的观察能力,掌握了用笔用色的技巧。观察细节、记录感受、培养技巧以及思考与成长,都是我在每天美术写生中获得的宝贵经验。在未来的创作中,我将继续坚持这个习惯,不断挑战自己,追求更高的艺术境界。
美术写生心得体会篇十四
为期十天的美术写生实习在风景如画的丽水缙云县仙都境内悄然展开,安然度过,完美结束。
缙云建县已有一千三百多年,历史文化底蕴深厚,是国家级生态示范区。仙都是国家级重点风景名胜区,缙云县城五云镇山环水绕,建筑风格奇特,有“石头城”之美称。仙都景色美在自然,青山绿水,奇峰异石,千姿百态,她有桂林之秀,又有华山、黄山之奇险,九曲练溪,十里画廊,山水飘逸,云雾缭绕,更有黄帝炼丹仙都鼎湖峰,丹成乘龙升天故事,自古神州传遍。
到了缙云我们事先订好的住宿的地方后,自行选择了室友,选择了房间,放好行李,安顿好后,就下楼准备享用为我们准备好的地道农家菜。不知道是因为太饿了反而饿过头了还是因为对农家菜期望太高,而现实又是残酷的,总之那一桌的菜让我很失望,一点胃口都没有。我不禁为以后的日子开始担心了,不会以后都是这样的菜吧,那对我来说还真是个减肥的大好机会了。吃好饭,稍微休息了一下后,我们就结伴出去探险,说的更确切一点是出去踩点,看住宿附近或者风景区附近有哪些地方比较适合做为写生的素材的。预先找好了点那就不用背着重重的画袋到处走找地方画画了。我们发现住宿附近是个村庄,那里有不少的旧房子挺适合我们来画的,也比较简单。离住宿旅馆的不远处就是著名的仙都景区了,那的风景真的是很美,用世外桃源来形容应该也不会太过分的,那里有堪称“天下第一峰”、“天下第一笋”的鼎湖峰,鼎湖峰,状如春笋,直刺云天,高米,顶部面积为710平方米,底部面积为2468平方米。峰巅苍松翠柏间蓄水成池,四时不竭。相传是中华民族始祖轩辕黄帝在此铸鼎炼丹,然后跨赤龙升天而去的地方。唐代大诗人白居易曾用“黄帝旌旗去不回,片云孤石独崔嵬。有时风激鼎湖浪,散作晴天雨点来”的诗句来描绘这个天下奇观。这个风景区也是个不错的画画点,当然是指对于那些画画水平比较高的同学来说,对于我这种刚学画没多久的人来说,这还是有一定难度的。因为这里风景漂亮意味着绿色多,要在一幅画里同时表现出几种不同的绿代表的不同的景物是蛮难的,要在几幅画里表现有点相似但又不同的几个景点那就更难了。有可能虽然选了不同地方的景,但画出来的结果是相似的;也有可能虽然画完了一幅画,但完全没画出风景的精髓……要在这个选择写生的素材对我来说是需要勇气的。
在附近逛了一圈之后,大概知道了附近的情况,哪些地方比较适合用来写生,心里也有了个底。因为是第一天到那里,老师也没要求我们要画画,所以逛完之后就回旅馆休息了,等着吃晚饭,祈祷晚上的饭菜能比中午的好吃点。吃过晚饭之后,我们就被老师集合在一起,交代了这次写生的要求、规范和写生时该注意的事项。这次写生的要求是一天一张水彩画,一张钢笔速写,说轻松其实也挺轻松的,上午一张,下午一张,但如果对自己要求严格的画,那也是不轻松的,半天要画张好画其实也是挺困难的。
第二天开始我们就出去写生了。我们起了个大早,说实话,平时上学的时候还不一定起那么早呢,但因为我们也是第一次大家集体出去写生,都觉得挺好奇的,挺新鲜的,而且怕时间晚了太阳越来越猛,在大太阳底下画画还是件挺痛苦的事情的,所以大家就有了早起的动力。吃过简单的白粥配小菜后,我们就背着画袋结伴出发了。到了早选好的地点后,找了块能坐又有荫的地方就席地而坐了,放下画袋,用手比了个方框来取景,然后专心的在那画。那个地方不算大,所以大家的选择就会经常不谋而合,所以经常经常会在某个巷角看到某个熟悉的身影,当眼神交汇的时候会相视而笑,或者走在一起讨论一下画画的心得,探讨一下彼此的画法,有什么好的地方鉴戒一下,使自己的绘画水平有所提高。
通过这次的写生,我收获还挺多的。
首先在画画前选景是件挺关键的事。不能选择太简单的景,那样画完的一幅画会显得很空,表达的内容太少,没有可以回味的东西;也不能选择太难、太复杂的景,因为毕竟我现在的画画水平有限,太难的景不能很好的用画笔和颜料或者钢笔表现出来,这可能会闹画虎不成反成犬的笑话,俗话说的好有多大的头就该戴多大的帽,这话是很有道理的。所以在选景的时候我会尽量选择一些平时画的比较多的一类素材,这样也比较有把握,不会不知道该从哪下手去画,我选的景大多既有房屋又有植物,这样即使有些地方没画好也可以用别的来弥补,比较容易出效果。如果单画一幢建筑的话,既要表现出建筑的立体存在感,又要描绘建筑的细部特征,这要求挺高的。如果单画一座山或者一片树林,肉眼望去一片绿色,但又不能一幅画单用一种绿色,虽然看上去只是一片绿色,但其实这中间的绿色还是有分很多种的,要准确的判断出这景中有哪几种绿色,然后还要准确地调出所需要的绿色,用不同的绿色来表现不同的景物,来表现同种景物在不同地点所显现出来的景象,这要求就更高了,需要很长一段时间的练习才能达到这种水平,至少我就还不行。
选景是个外在的重点,内在的重点才真的是重点,写生最重要的当然就是绘画水平喽。经过这次的写生实习,我严重地发现自己的绘画水平的低,而且还不是一般的低,觉得自己画的画就像是小学生画的,可能现在的小学生画的比我还要好也不一定呢!看着周围同学画的画,真的是挺受打击的,看着他们的画觉得都画的好漂亮,好有内容,再看看自己的画,都不敢拿出去了,觉得挺自卑的,也在心里暗下决心,以后一定要好好,认真的画画,虽然可能赶不上别人,但至少要比现在要有进步,这样我也就满足了。
其实除了选景和绘画水平之外,画画时的心态也是挺重要的。如果是在一个好的心态下来画画的话,这样画出的画质量要比较高。如果没有一个好的心态或者一个好心情的话,即使是再适合画画的景,即使绘画水平再高,也画不出一幅好的作品。所以我觉得画画还是要在自己有心情的时候画比较好,有数量,有速度,更有质量。被逼迫着画是画不出好画的。
经过这次的写生,我还学会了要忽略周围的干扰。因为我们住宿的附近是个小村庄,那里有不少的老房子,也有不少的废墟,我们平时也画了蛮多的老房子的,所以我们就自己把这个村庄选为我们写生的重要基地喽。在村庄里画画,身边不免会走过村庄里的村民,来来往往,当看到我们拿着画板或者画本在那里画画的时候,不同的人会有不同的反应,有见怪不怪的从身边走过,不看你一眼;有安静的站在你身边看你画画的人;当然也有和你聊几句,对你充满好奇的人;但他们都不会像在景区画画时遇到的游客那样唧唧喳喳地指指点点的,他们是那么的淳朴。不管是旁边指点的,还是安静地看你画画的,我们都得学会去忽略他们看你的眼光,不能觉得不自然,不然绝对画不好画。不管自己画的好坏都要有自信去面对别人的眼光,不管是评判的眼光还是好奇的眼光。
经过这次写生还让我明白了不同的老师评画的标准也是不同的。其实这点也挺让我为难的,老师评画的标准不同,我们应该按谁的标准呢?如果不同的老师提出的缺点是不同的那到还好,那可以都改,如果一个老师提出的缺点却是另一个老师提出的优点,那么我们做学生该怎么办呢?该听谁的?经过大二一学期的水彩画课,我已经慢慢地形成了我自己的一种画法,这种画法虽不是很好,但也得到了美术老师的认可,也让我觉得一年的美术课没白上,多少还是有点成果的,但这次的写生老师却否定了这种画法,觉得这种画法是太小心的表现,表现不出效果,教了我另一种完全不同的画法,这让我有点迷茫了,我该不该坚持原来的画法,还是该听写生老师的建议?这是这次写生留给我的一个难题,也是一个思考。我想通过以后的美术学习再来决定吧。
时间过得很快,我们每天早上起床出去画画,有时画的多,有时画的少,然后吃饭休息,或者偶尔有兴致了出去玩一下,就这样不知不觉十天就这么过去了,到了我们该离开这个地方的时候,刚觉得和这里有了熟悉的感觉之后我们就得离开了,还真有点依依不舍的感觉。通过这次的写生实习我学到了不少知识,收获了很多,真的`挺感谢有这么一次外地写生的机会的,希望以后还能有更多这样的机会。