首页报告心得体会 内容页

2023年书法的心得体会(优质14篇)

2023-09-24心得体会

  心得体会是对一段经历、学习或思考的总结和感悟。那么你知道心得体会如何写吗?以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文,希望对大家能够有所帮助。

书法的心得体会篇一

  近年来,书法这项文化艺术已经成为了不少人的爱好。在书法的学习、创作和实践过程中,不少人都会有一些“心得体会”。今天,我也想分享一下我在书法方面的心得体会。

  第一段:书法的审美与人生

  在我看来,书法这一门艺术包含着审美感受和人生哲理。首先,书法中所传达的审美观与人生态度是息息相关的。比如在写字的时候,要注意每笔每画的用力轻重,抑扬顿挫,不仅左右着字的形态,也左右着文字所传达的情感。在诸如写下“一帆风顺”等吉祥话语的时候,就要体现出姗姗来迟、进展顺畅之意。这样的审美观点也可转化为生活哲学,即在日常生活中也应该以这样的心态来对待困难和挫折,希望吉祥如意,与人和平共处。

  第二段:书法的创作与个性

  书法艺术是一个非常个性的艺术门类。虽然有着一定的规范和标准,但每个人的书法风格都有着自己的独特性。通过书法的创作实践,我深刻地体会到,书法的创作灵感源于个人性格、生活经历、沉淀积累等多种因素。因此,书法作品是展现个性和情感的重要途径之一,也是人们展现自我风采、彰显个人特色的重要表现方式之一。

  第三段:书法的修身养性

  书法在提高审美水平、磨练写字技巧的同时,也有助于修身养性,提高人的文化素养。在每次练习或创作时,我们都要保持良好心态,达到一种静心、沉淀、沟通内心的状态。这也是在快节奏的生活中得以身心放松的重要方面。在修身养性方面,书法强调的是实践过程中的刻苦努力和对于细节的关注,这些品质将贯穿整个人的生命,也能够跨越各种领域,并成为人们精神上的财富。

  第四段:书法的社交与交流

  随着现代社会的发展,书法在成为一种文化娱乐活动的同时,也成为了一种重要的社交方式。从笔会、展览到交流平台,书法艺术成为人们表达自己,交流友谊的媒介之一。我们可以通过书法结交志同道合的朋友,通过书法的练习、交流,共同推动文化、艺术水平的提高和传承。

  第五段:书法的未来与责任

  书法是很多人喜欢的文化艺术,但在书法的发展过程中,也存在着我们需要思考和担负的责任。这门古老的艺术是否有着更新改变自身的可能?在我们将书法传承给后人的同时,我们又该如何为书法的创新和保护贡献自己的力量?一系列的问题都要求我们及时思考,并为下一代留出无限可能。

  综上所述,我的书法心得体会大致包括:书法与审美人生息息相关,创作应体现个性和情感,书法有助于修身养性,书法成为社交交流的一种方式,同时书法的发展需要我们思考和担负责任。我相信,随着这门艺术不断传承和发展,书法也将在更大范围内激发更多人的内心情感,提高人们的文化素养,展现人类文明的辉煌和多彩。

书法的心得体会篇二

  努力在写字课堂中传承中华书法文化 ———聆听姚金中老师《中国书法知识讲座》的感悟 201c年11月10日下午,我有幸参加了六郎片区小学语文书法教育专题讲座。细心聆听了安徽师范大学附属小学教研室主任姚金中老师做的长达两个半小时的《中国书法知识讲座》。

  姚老师首先分析的当今书法教育的现状,阐述书法教育的意义以及教育部对中小学书法教育教学的要求;图文并茂,讲述书法简史及字体的特点。从甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、魏碑、楷书,呈现历代优秀碑帖,对各家书体做出了精炼的阐述;然后,从文房四宝:笔墨纸砚,五指执笔法:擫、押、钩、格、抵,笔法:起、行、收的三个过程,结构的九条基本规律:大小、平正、疏密、匀称、错落、收放、让就、同异、连贯,细致讲述了书法练习的要领。

  通过此次培训,我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识,深深地感受到它不仅仅是一次专业知识的学习,更重要的是传递着一种责任,那就是传承祖国书法传统文化的责任。作为参加培训的教师,深知培训意义和此次书法学习的重要性。

  通过培训,认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术,又是中国上下五千年来的优秀文化,它与中华民族精神成一体,有着深厚的文化内涵,是世界艺术之林的奇葩。

  书法是我国独特的传统艺术,千百年来,一直为人们欣赏和喜爱。人们只所以会喜欢她,正是因为她能示人以美,可以说,他是无声的音乐,静态的舞蹈。它触发人们对美的感受和联想,它是审美与实用的结合体。学习书法不只是提高写字的水平,还能提高人的艺术修养和人的良好心里素质。

  如练习书法可以陶冶情操。练字也像音乐一样能够陶冶人们的情操,使人振奋,受到美的感染。 如学习王羲之秀美挺拔的字体,可使人的性格变得开朗活泼;学习颜真卿端正的字体,就好像聆听一首抒情小调,可以使人性格朴实、厚重;中国自古讲究“字如其人”,许多大书法家都是做人的楷模,他们的精神有助于陶冶情操。

  鲁讯曾说:“我国文字具有三美:意美以感心,音美以感耳,形美以感目”。书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的,长期进行书法练习能自觉地感受流动线条的美,也感受到写好字并非高不可攀,只要持之以恒地坚持练习,就会有惊喜的收获。

  我国的汉字起源悠久,书画同源。他的造型,原于自然,是对自然形象的高度概括和抽象空间的视觉形象。汉字结构的艺术性是对立统一的。他不但具有主观的形式美,还具有客观的形象美。所以,学习书法,要有良好的想象能力,要与自然造物之美结合起来,书写出主观与客观、具象与抽象相结合的艺术汉字来。

  练字的人,虽然不可能人人成为书法家,但人人都可成为一个书法艺术爱好者。我们在学习书法的同时,不能急于求成,更不能一曝十寒,它是一个长期的细水长流的过程。既要注意人品的修养,要不务虚名,不好高骛远,还要富有刻苦踏实的学习作风。这正是我们民族气节和精神文明的表现。只有这样才能不断进步,才能以坚忍不拔的毅力攀登书法艺术的高峰。

  总之,此次书法培训学习不仅提高了受训教师的书法水平,也对传承民族的文化艺术,对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。

  书法作为一门艺术,不是一朝一夕练就的,需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中,要尽量挤出时间,静下心来认真思考,积极行动,尽快地消化和吸收培训的知识,按要求在写字课堂指导学生练习书法,努力为书法的传承做出应有的贡献。

  有所求,亦有所乐,为此要一往向前!

书法的心得体会篇三

  听了带玉校长的硬笔书法讲座使我受益匪浅,下面谈下自己的收获:

  一、要有正确的执笔方法

  要写一手好字的前提是要有正确的握笔方法,这是练字之前必须要学会的,这是后面一切学习的基础,所以十分重要,务必掌握。正确的握笔姿势是:右手执笔,拇指、食指捏住笔杆的中下部,距离笔尖3厘米左右的位置,拇指和食指基本形成圆形,中指指甲盖内侧托住笔杆,六棱铅笔,手指握一个面空一个面,其他两个手指自然弯曲并拢,起到支撑手掌的作用,五个手指的指关节略弯曲,掌心虚圆,笔杆略往虎口倾斜,捏笔不易太使劲儿,手背与本子上的竖线平行;运笔时食指、中指、小指要协调统一。

  二、良好的学习方法

  书法是中国传统文化中的精髓,学习书法不仅能磨练人的意志,提高人的审美能力,更重要的是可以提高人的内在素养。基本学习方法具体如下:

  第一,基本笔画练习;主要学习正楷的笔画。第二,独体字练习;主要是通过把每个字、每个笔画的位置、比例以及它们相互之间的位置关系等给出准确的定位,运用自如,因为这些字是组成其他字的基石。

  第三,字体结构特点分析;在所学的独体字的基础之上,分析总结出字的结构特点,以及做左右偏旁的时候、做字头和字底的时候等,在字的不同位置时的变化,总结出其规律,教给我们举一反三,运用自如。

  以上,就是我个人的一点浅薄的学习心得体会,与各位共勉,如有不妥之处,请各位同事、前辈指教,我必当虚心接受,虚心学习。

书法的心得体会篇四

  首先,我们应该明确书法是一门需要长期练习和不断研究的艺术形式。在这个书法组学习的过程中,我深深地感受到了书法艺术的美妙和难度。通过反复操练基本的笔画和构图,我才发现书法大有学问,绝非简单的模仿或背诵所能够达到的水平。只有融会贯通了各种技巧和方法,才能够真正体现出书法艺术的高深和品位。

  其次,学习书法还需要具备一定的耐心和恒心。许多学员在刚开始学习书法时,往往会因为看不出自己的进步而感到失落和沮丧。然而,我们必须要明白,书法是一项需要耐心和恒心去积累的工作。只有在不断地反复练习和不断地挑战自己,我们才能够感受到书法带来的美好和兴趣。此外,学习书法还需要具备良好的品质和诚实的品格,这样才能够在练习中不断发现自己的不足并接受指导,从而不断提高自己的书法水平。

  第三,学习书法还需要具备严谨的态度和精益求精的精神。我们不应该停留在书法的表象上,而是要深入了解书法的内涵和精髓。对于每一篇作品的创作,我们都应该从构图、笔画、章法等方面做到严谨认真,不断地对自己进行反思和总结。通过不断地自我审视和反思,我们才能够不断地进步。同时,我们也要不断地学习和研究书法史和先贤名家的作品,从中吸取营养,不断开拓自己的书法视野和格局。

  第四,学习书法需要具备团队合作的意识和能力。在书法组的学习过程中,我们都是相互学习和提高的。每一个人都有自己的特长和优势,我们应该相互鼓励、相互支持,共同进步。只有形成了一个良好的学习氛围和团队文化,我们才能够更加有效地学习书法艺术,不断创新和推陈出新。

  最后,学习书法是一个持久的过程,我们不应该过分追求快速地提高自己的书法水平。在学习书法的过程中,我们应该抱着一种耐心、谦虚和谨慎的心态去对待它。只有不断地努力和坚持,我们才能够不断提高自己的书法水平,走向书法艺术的一流境界。

书法的心得体会篇五

  和造就自己。当然在临习前人的作品时也不能盲目的临,要慢慢形成自己的风格,要注意对名帖进行研究,要取其长去其短,为我所用,通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。

  书法的道路是漫长的,没有捷径可走,只有继承传统,下苦功夫去练,才能有所创新有所成果,只有持之以恒脚踏实地的去多临帖,多练,多写,才会进步,否则,写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。

书法的心得体会篇六

  喜欢书法应该从进师范时计起,周元江老师和胡吉祥老师的字一直以来对我都是一种仰慕。参加工作后,由于工作激情忙于教书育人,但是,喜欢和爱好一直没有间断过。免不了常买一些自己喜欢的帖读一读、练一练。到青龙中学教书后,还订阅了中国书法进行学习,但由于基础太差,好多地方总是不能理解,动笔也是凭偶尔的兴趣而已。

  工作之余,读了一些有关书法方面的书,也临了一些碑帖。到政府部门工作后,这种兴趣越来越浓,只要认为好帖就临写一番。到纪委工作后,特别是深受宗书记爱好理念的启示,多看、多想、多练变有了一些深层次的看法,经王林老师的多次点拨,使我对学习书法,使我对书法方面的知识、认识和欣赏水平有了较大的提高。现就学习谈一点感想和体会。

  重在临。会写字的人很多,但只有熟练地掌握了书法的技法和知识,才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。我们学习书法首先遇到的问题是“学什么、怎么学”的问题?在实践中体会到,学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖,拜古人为师,也要临现代人的帖。但是,为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古,横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚,我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。启功大师在给书法爱好者的信中说:“取法乎上,仅得乎中,取法乎中,斯为下矣”。不管是谁的话,只要有理,就得听,学现在人最容易象,但一象了,一辈子脱不掉,以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构,结构对了,点划的姿态即使全都删除,人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。

  贵在勤。学习书法有“苦”、有“乐”,是苦中求乐。清人“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”的诗句,比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世,有好终须累此身”,深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说:我练书法,经过的是“五步炼狱”。龙跃天门,虎卧凤阙,神剑森列,无羁走马,皆以临为先。帖拜名师,不慕虚名,凝神锤造。此为一。心慕手追,别开蹊径,独创一格。此为二。

  广纳、博取、能容,天地为师,人人为师。此为三。知识、人品、涵养与之并辉。此为四。悟性为第五。何为悟性?“都道悟性为第一,我言悟性是忘机。疾风骤雨张长史,落花飞雪僧布衣,得骨得髓承前训,古风古貌不随俗。顿悟本来勤中生,胸纳百川笔自逸。”可见,要想在书法艺术方面有所成就,不经过勤学苦练,不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。但是,光靠“闷着头”苦练也是不行的,还有一个学练的方法、窍门问题。著名书法家欧阳中石说:字不是“练”好的,是“学”好的。

  学就是拿,拿就是学。要想着自己是“写字”的,而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿这样的古人,如果不老老实实地向先贤们学习,不坚持到传统宝库中去拿宝,“字”是写不好的。又说:马无夜草不肥,人无外财不富。就学习书法来说,“外财”就是向外人学习,向外人的优点学习,把外人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向外人学习,就不能丰富和造就自己。在“发外财”中,传统宝库里的外财最丰富,这个宝库对谁都是敞开大门的,就看你去不去拿,是拿一件还是许多件,是拿一次还是经常拿。人,不从别人那里拿来宝物是富不了的!

  由此看来,只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来,做到有才华而不浅尝辄止,以全身心的投入,废寝忘食的苦练,“退笔成山”的毅力,博学深思的悟性,才能在书法艺术方面才思敏捷,得心应手,刚柔相济,创作出气势恢弘,潇洒神飞,具有自己特点和风格的好作品来。

  恒在情。对书法艺术的喜欢和爱好,是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品,常常是百看不厌,百练不厌,爱不释手,看一次有一次的收获,练一次有一次的提高。这就是感情所系,这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情,是无法学好书法艺术的。

  情感因素在书法艺术中是非常重要的,书法就是讲功力和情性。有很多老同志功底很好,但情性不行,写得很死、很板。功力是技法性的,情性是精神性的,这是两个不同的层面。这也就是人们常说的要以心境平和、不激不厉的心态来进行书法练习。这就既要有功夫,掌握规矩法度;又须见情性,奔轶绝尘,蹈乎大方而不逾矩。所谓心手双畅,功情两全。使心之所想、情之所感、意之所托、笔之所动跃然纸上,完成挥洒才情、表露气质、张扬个性和扩散美感的生动过程。

  行在美。在学习书法的实践活动中,常遇到有些书法作品写得美观大方、活泼生动,让人觉得很美,看起来很舒服,甚至有些字不认得,大家也觉得好看。有的作品写得古古怪怪的,看了就不舒服。对一幅书法作品的欣赏和评估有时存在分歧,甚至截然不同的看法。这是欣赏者个人的爱好、水平和审美角度的差异。学书法要不断提高个人欣赏和评估书法作品的水平和能力。马克思在《一九四四年经济——哲学手稿》中说:“如果你想得到艺术的享受,你本身就必须是一个有艺术修养的人。”清人叶横山说:“大凡人无才则心思不出,无胆则笔生畏缩,无识则不能取舍,无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水平,对于书法爱好者是必要的,对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的知识,不断提高文学、美学等方面的知识和修养,才能提高我们的欣赏、鉴赏水平和创作能力。

  要在追求美的风格中不断超越自我,在书法学习中,追求美的风格,也就是自己认为“怎么美就怎么写”。看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。但,好的始终是好的,这一点无论何人都不能超越,以无法超越。书法学习是无止境的,是长期学习追求、不懈奋斗的事,只有将整个身心加以倾注,不断超越自我,多看、多想、多练,终定能有所收获。

书法的心得体会篇七

  书法,是我从小就有着浓厚兴趣的艺术形式。每一个字母和每一条线条都有她独特的美。我曾经在学校里有过一些书法课程的学习,但是那时候并没有什么深刻的体会。直到在大学某天,我邂逅了一位老师,他领我进入了书法的世界。

  第二段:书法人生的历程

  在老师的指引下,我逐渐学会了如何运用笔墨去展示书法艺术的魅力。我开始更加关注每一个字母和每一个结构的要素。渐渐地,我开始发现自己的手看起来仿佛是有生命一般,而我在书写的过程中自己的身心都会得到一种无法言喻的放松。

  第三段:书法艺术的奥秘

  书法艺术里,有一种与生命和自然有关的美感。这种美感无处不在,像是一层薄雾,遮蔽着一切不真实的东西,使得小小的点线之间的距离都似乎变得更有意义了。这种美感的神秘来源于我们心灵深处的内在善良和生命力量的流动,鼓励我们从内心深处传递出无需借助语言和言辞的温暖和勇气。

  第四段:让书法教我生活

  在书法学习的过程中,我懂得了许多道理。书法教给我用更加聚精会神的态度面对人生中的每一次挑战。书法也让我学会了忍耐,在一处错误出现时不放弃,然后再尝试去改正。最重要的是,书法教给了我“务实、耐心、专注”的品质,这些都是我在生活中铭记于心的品质。

  第五段:结论

  书法笔下留下的不仅仅是文字。更重要的是书法留给我的那份充满力量的感知和这场旅程所传承的价值和艺术。每一次的书写都是对生命的探索,也是对人类情感和愿望的抒发。书法教给我不仅仅是艺术,更是一种生活态度和坚韧不拔的精神力量。这种力量,也在给我持续的创造更多精美的作品的过程中,塑造着我更为美好和完善的人生经验。

书法的心得体会篇八

  20xx年12月14日,在这个不寻常的季节里,我们终于迎来了期盼已久的培训。我们一行11人踏上了北京诚敬仁书法学习之路。

  应该说我们是迎雪而去,踏雪而归。归来时行囊中已是满满的果实。短短十五天紧张而又快乐的书法培训中,既有杨淑芬老师讲座,又有杨淑芬老师和一线教师的实践指导,内容充实而丰富,形式严谨又不失活泼。犹如冬日的阳光,温暖、明晰地指引着我们书法教学的方向,指引着发扬传承中国传统文化的道路。

  我们真正感受到了「小院」的温暖,以及教师的亲切和和蔼的话语。让我受益匪浅,使我在思想、理念、方法等不同方面都得以洗礼和提高。

  教师为人师表,应具备丰富的知识,更应具有高尚的道德情操与人格魅力,能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。「书品如人品」,静心品读杨淑芬老师的书法作品,聆听杨淑芬老师的讲座,无不受其人格魅力的感染。在通州「小院」里,杨淑芬老师以她的魅力和深厚的书法功力,语重心长的教育,以及辅导老师们的耐心指导,深深地感染着我们。

  一、书法特色学习给我的启迪

  书法艺术是我国源远流长的传统艺术之一,在数千年的中华文化积淀中如一枝奇葩长盛不衰。书法,是以汉字为基础,以毛笔为表现工具的线条造型艺术。它体现了华夏民族的智慧与创造力,是传统艺术殿堂的瑰宝。以学书为乐,在泼墨挥毫之间,契入「技近乎道」的内在精神。

  优秀的书法作品,其中蕴含着的艺术修养,散发出的人文气息,呈现出的和谐之美,细细品味,能让我们心情放松,感受身心灵的安宁闲适。在学习期间,杨淑芬老师的教法独特,方法简便,几乎人人能上手。

  首先练就「永字八法」基本笔划,由点入手,详实分析用笔、行笔、力道、劲道及用墨等法,让初学者能充分了解到毛笔特质,并体会将身体放松的力量送到笔端。稍加练习,即能在短时间内熟识永字八法的基本运笔,灵活驾驭毛笔。再配合十种字体结构的分析,了解间架要领。

  一般初学者大约在一个月后就能书写一手漂亮的正楷,有了扎实的基本功法,再临摹各种书帖,即能随心应手练就一手好字。我们每天都要练习书法8个小时左右,从中也真正体会到了中国书法艺术的魅力。

  老师绘声绘色地解析着如何为人、处事等生活中的大智慧,听杨淑芬老师的讲座,令人如沐春风。不管是她的书法也好,还是她讲课的风格,无不彰显出她独特的魅力,使我们真正获得了很多的知识。

  二、终身学习,提升自身书法及理论水平

书法的心得体会篇九

  作为书法组的一员,我在这一年的时间里不仅掌握了一定的书法技巧,还深刻领悟到了书法所蕴含的精神内涵。在这里,我要和大家分享一下我的书法组心得体会。

  一、书法的基本功技巧

  在书法组的学习中,我们从最基础的笔画和结构开始学起,每一个字都是从零开始,经过不断地练习,逐渐熟练掌握了基本的笔画和结构,再配合一些集训时老师的指导,我们的基础功夫得到了很大提升。例如,我曾经给别人看我的书法作品,别人都说中间所写的字特别漂亮,但是当我和老师查看后发现,我的字竖起的撇捺都没完全笔直,在这方面老师狠狠地批评了我,随后我认真按照老师的要求做习惯了。最终,我逐渐熟练掌握了基本的笔画和结构,这就是学好书法最重要的一步。

  二、书法的精神内核

  除了基本功技巧外,书法所蕴含的精神内涵也是我们在学习过程中必不可少的内容。书法家们常说:“书法以心为墨”,这句话给我们上了一堂真正的大课。书法的精神内核不同于其他文学艺术,它注重的是人的内心状态和心灵的修养。在写字的过程中,书法家需要以平静的心态、崇高的思想境界展现出他们对生命和人生的感悟以及对人性美好的向往,彰显出自己的人格魅力。通过学习书法,我们不仅仅掌握了一定的技法和方法,还体会到了心灵上的升华,更加坚定了我们追求真、善、美的心理追求。

  三、书法中的美学潜力

  书法作为一门传统的文化艺术,自然蕴含着丰富的美学潜力。学习书法之后,我们会深刻地领悟到书法的美学价值。我们在尝试写好一笔字时,注重的不仅是形式上的美,还要在笔力的运用、结构的安排、字间的协调等方面展现出书法作品所蕴含的美学价值。书法作品能够达到一种肉眼和心灵的交融,产生内在的震撼,从而升华了人的精神世界。这种美学潜力的体现,不仅在书法创作过程中,而且在我们生活中习惯的起居中均能感受到。

  四、书法对人格的培养

  书法对人的个性、性情、性格的塑造和培养有着非常积极的作用。学好书法,需要细心、耐心、恒心,当你将这些精神贯彻到书法练习中,便能培养出良好的性格。这些美好的素质,对一个人的成长和奋斗均具有十分重要的意义。同学之间还会激励和鼓励,让大家形成相互学习、相互进步的氛围。因此,书法组所具有的人际互动成本也是我们极具价值的经验。

  五、书法对生活的影响

  书法对人生有一定的启迪作用,让人的思想更加开阔,心胸更加豁达。学好书法还能增加自信心——当我们花费大量时间和精力创作出一幅作品时,我们会感觉到自己的努力带来的快感和成就感,从而提高我们的自信。这些精神信条会影响我们的行为和生活方式,让我们更加热爱生活,更加努力地追求自我意愿。

  在这一年的书法学习中,我深深地感受到了书法所蕴含的美好和深刻的内核。学习书法不仅让我掌握了基本的技法和方法,还拓展了我的人际关系、加强了我的信心、提高了我对生活的理解。相信这些经验会伴随我一生,好像下雨后的彩虹,像诗人的咏叹、画家的注视、神话的豁达、学者的思考、智者的启迪、艺术家的舒展,让我在光彩岁月中一路奔跑、一路收获。

书法的心得体会篇十

  书法是中国传统文化中的瑰宝,它既是一种艺术形式,又是一门修身养性的方式。为了更好地学习和弘扬传统书法文化,我参加了学校的书法社。在这一年多的时间里,我深刻体会到了书法的魅力和价值。下面我将结合自己的学习经历,谈谈对书法社的心得体会。

  首先,参加书法社让我更深入地了解了书法艺术的博大精深。在书法社内,我们接触到了不同的书法字体和样式,如楷书、行书、草书等。每种字体都有其独特的风格和韵味,让我感受到了古人的智慧和才华。同时,书法的练习也让我懂得了书法的严谨和复杂性。每一笔每一画都需要准确到位,才能达到美的境界。这让我深深地明白了书法所要求的耐心和细心,培养了我的观察力和专注力。

  其次,书法社的学习让我在书写中修身养性。书法被誉为“千古之学,万古之艺”,正是因为书法不仅仅是一种技艺,更是一种修身养性的方式。在我练习书法的过程中,我不断体会到了冥思默念、专注致志以及发自内心的充实感。书法让我远离了纷繁杂乱的世界,沉浸于文字之美中。通过不断地练习和感悟,我逐渐领悟到书法的中道之美,学会了如何在书写中融入自己的心境和情感。这种修身养性的过程让我更加平静和从容,也更懂得了什么是真正的美。

  除了学习书法的技能和提高修养外,书法社还为我提供了一个交流和合作的平台。在书法社内,我们经常会组织书法比赛、展览和讲座,这不仅让我们的学习变得更加丰富和有趣,还培养了我们的团队合作和沟通能力。在比赛中,我们相互启发和借鉴,共同进步;在展览上,我们可以展示自己的作品并接受他人的评价与指导;在讲座中,我们可以聆听专家的讲解和分享。通过这些交流活动,我不仅结识了许多志同道合的朋友,也收获了很多宝贵的书法经验和知识。

  在书法社中,我还有幸得到了一位非常优秀的老师的指导和帮助。他言传身教,给予了我许多宝贵的建议和指导。他常常说:“书法是一种修心养性的方式,要用心去品味其中的美。”他耐心地为我讲解字帖,指导我笔画的用力和结构。没有他的教诲和指导,我无法在书法道路上取得如此大的进步。他教会了我不仅要追求书法字体的漂亮与工整,更要追求作品中的内涵和温度。他的教导激发了我对书法的热爱和追求,也让我在书法的道路上坚持不懈。

  通过这一年多的书法社学习,我不仅提高了自己的书法技巧,也锻炼了自己的心性和品质。书法社为我提供了一个学习、交流和成长的平台,使我更加热爱传统文化,更加懂得如何修身养性。书法社的经历让我受益匪浅,我将会继续坚持书法的学习和实践,将书法的精神传承下去。

  总而言之,参加书法社给了我很多宝贵的经历和体验。通过书法学习,我更深入了解了书法艺术的博大精深,书写中修身养性。书法社为我提供了一个交流和合作的平台,让我结识了许多志同道合的朋友。同时,得到了优秀老师的指导和帮助,让我在书法的道路上一直坚持不懈。在未来的学习和生活中,我将继续努力学习,不断提高自己的书法水平,用笔下的文字传承中华传统文化。

书法的心得体会篇十一

  时间像一位旅客,匆匆的来,又匆匆地走。转眼间,又到了暑假,在暑假里有很多同学都去上补习班,我也不例外。

  这学期我写字竟得了个“第一名”。刹那间,我臭名远扬,传过每一个人的耳朵里,我为了今后不再得“第一”,我决定去学书法。

  我去学书法的第一天,我准时到达老师家。这天,老师教我写毛笔字,老师先教我如何握笔:大拇指、无名指、小拇指按作毛笔的一旁,食指和中指按住另一旁。写字时毛笔要与纸垂直……老师细心的`滔滔不绝地讲给我听。等老师讲完了话,然后老师在纸上画了一条很长很长的横线,接着老师让我模仿他画横线。我心想:不就是画横线吗,太简单了,就连三岁小孩也都会。可是说着容易做着难,我画第一条横线时,刚下笔横线就歪了,第一条画好了,但简直就不象一条横线!我想:万事开头难,第一条画不好,我画第二条。谁知,第二条也画不好。这下,我可像热锅上的蚂蚁——急的团团转了。这时,老师走过来,他细心的指点我。他指点后,我再画了一条横线,我成功了!我终于成功的画出了一条横线了!我欣喜若狂。

书法的心得体会篇十二

  6月18日至20日,我有幸被派遣参加了由栖霞市教体局在庄园中学举办的首届栖霞市教育系统“书法名家进校园”首届骨干书法教师培训班。此次培训班旨在促进“书法进课堂”,来自全市中小学的老师,聆听了来自于烟台书法家协会、硬笔书法家协会、栖霞市书法家协会的诸位名师的讲座,他们就书法的历史、与写字、教学等方面的专业知识进行了精辟的讲解与指导。

  三天的培训时光,对于书法学习者来说犹如白驹过隙般短暂,但我却感触颇深,受益匪浅。在培训中,通过书法老师的言传身教,使我对书法有了更深入的了解,开阔了眼界,增长了见识,提高了对书法艺术的认识。让我体会到了中国书法艺术的博大精深和源远流长。此次培训,时间虽短,感受颇深,受益匪浅。作为一名年轻的美术教师,此次培训不仅使我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识,而且也认识到教育工作者对书法传承的重要性所在。

  在培训中,指导老师的耐心讲解,让我对书法艺术有了崭新的认识。过去一直认为,书法就是写字,字写得好,就是书法学得好。我对于书法的爱好,平时也就是凭兴趣写写画画,照猫画虎。而现在才知道那是狭隘的认识,是单一、片面的认识,是非常好错误的认识。鲁讯曾说:“我国文字具有三美:意美以感心,音美以感耳,形美以感目”。书法是门艺术,书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的。不是简简单单地能写好字就是学好了书法,是需要用“心”去学,花时间去学的艺术。要想在书法上有些成绩,首先得会观察,观察将直接影响到写字的准确度,只有全身心的“进入”字帖才能进行细致的观察。观察做到了,要会读贴,读贴要读到字的笔法、字法、墨法、章法,要读出每一笔画的特点,读出笔画的律动和节奏。读贴读准了,就可以临帖了,当然,这里的临帖不是“依葫芦画瓢”,而是尽量准确地还原古人的用笔,临帖的时候要入贴、入骨,这样写出来的字才“筋”“骨”“肉”俱在,才不会和古人的字看似两张皮。观察、读贴、临帖之后进行仿作,仿到一定程度之后,便可进行加进自己的风格进行创作。

  书法不是一朝一夕就能练就的,需要长时间的坚持不懈,需要花费大量的心思和精力。这是参加此次培训的老师普遍所达成的共识。所以,作为教师,特别是语文教师,平时要坚持练字,掌握这一专业技能,不仅仅是一次对专业知识的学习,更重要的是传递着一种责任,那就是传承祖国书法传统文化的责任。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术,又是中国上下五千年来的优秀文化,它与中国文化相表里,与中华民族精神成一体,有着深厚的文化内涵,是世界艺术之林的奇葩。我觉得学习书法有很多益处,它可以培养我们的艺术修养,陶冶高尚的情操,提高文化素质;可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯,同时还有益于意志的锻炼;可以学到文字、文学、历史等各种知识;可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶。所以,作为中国人,我们有责任继承书法这一传统,我们有责任将它向全世界传播,让大家都了解这门优秀的艺术。通过学习我觉得学习书法要注意以下几点:

  一、以临为先;会写字不等于掌握了书法艺术,只有熟练地掌握了书法的技法和知识,才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。在实践中体会到,学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖,拜古人为师,也要临现代人的帖。但是,为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古,横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚,我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。例如,明代倪苏门在《书法论》中说:“必须取古之大家一人为宗主,门庭一定,脚跟牢把,朝夕沈酣其中,务使笔笔俏似,使人望之即知是此种嫡派。”启功大师在给书法爱好者的信中说:“取法乎上,仅得乎中,取法乎中,斯为下矣。也不知道是谁的话,因为他有理,就得听他的。因为咱们如果共同学习一些古代高手,岂不更好。学现在人最容易象,但一象了,一辈子脱不掉,以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构,结构对了,点划的姿态即使全都删除,人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。临帖还有个“入帖”和“出帖”的问题。《小仓山房诗文集》中说:“不学古人,法无一可;竞似古人,何处着我。”应该说,临帖只是学习书法的前提和方法,是过河的“桥”和“船”,一旦过了河,就得走自己的路,不能老停留在“桥”和“船”上。帖临的象了,即“入帖”了,怎样才能“出帖”呢?个人体会到,在“入帖”的基础上,多选几家名帖进行临习研究,取其长去其短,为我所用,通过不断地实践和探索,慢慢形成自己的特点和风格,这就是“出帖”了。

  二、以勤为径;学习书法有“苦”、有“乐”,是苦中求乐。

  清人“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”的诗句,比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。传统宝库里的外财最丰富,这个宝库对谁都是敞开大门的,就看你去不去拿,是拿一件还是许多件,是拿一次还是经常拿。人,不从别人那里拿来宝物是富不了的!由此看来,只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来,做到有才华而不浅尝辄止以全身心的投入,废寝忘食的苦练,“退笔成山”的毅力,博学深思的悟性,才能在书法艺术方面才思敏捷,得心应手,刚柔相济,创作出气势恢弘,潇洒神飞,具有自己特点和风格的好作品来。

  三、以情为基;对书法艺术的喜欢和爱好,是学好书法的前提和基础。

  对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品,常常是百看不厌,百练不厌,爱不释手,看一次有一次的收获,练一次有一次的提高。这就是感情所系,这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情,是无法学好书法艺术的。我从开始练字一直看的是褚遂良贴觉得喜欢他的字所以百写不厌,只有自己喜欢才有耐心,心静坐下来仔细写,由于我学的时间短字体不太好,以后我多加练习希望更进一步。

  而目前随着电脑、手机的日益普及,传统的书写方式面临着电子商品的空前挑战,汉字书写水平的群体化下降已经成为一个不争的事实。但是新技术的冲击并非导致人们书写水平下降的根本原因。在崇尚快节奏和新鲜感的现代文化中,人们开始越来越忽略古老汉字所蕴藏的丰富艺术价值,也逐渐钝化了对汉字独特美感的审视能力,对传统汉字文化缺少一种心底的珍视和敬畏。针对“汉字危机”,教育部发布通知,要求小学一至三年级着重培养学生硬笔书写能力,三年级开始,过渡到硬笔软笔兼学。三至六年级的语文课程中,每周安排一课时的书法课,普通高中设置书法选修课程。根据颁布的课程标准中对“识字写字”部分做了一些调整,明确要求加强写字教学,第一学段规定“能按笔顺规则用硬笔写字,注意间架结构,初步感受汉字的形体美”;第二学段要求“能使用硬笔熟练的书写正楷字,做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字贴”;第三学段“能用毛笔书写楷书,在书写中体会汉字的优美。”

  对中小学生而言,书法课可以陶冶情操、提升文化修养,对于国家而言,书法课不仅提升国民素质的要求,更有着将传统文化发扬光大、滋养子孙的现实意义。所以,大家一致认为书法教育从娃娃抓起。学生的书法教育是和老师分不开的,要想“书法进课堂”顺利开展,在学校里开设书法班,面临的最大问题就是师资不足,市教育局充分利用社会资源,联合青海省书法协会开办了西宁市首届书法教师培训班。我想这也许就是开办此次教师书法培训班的根源所在。

  总之,此次书法培训学习不仅提高了我们年轻教师的书法水平,也对传承民族的文化艺术,修练人的涵养素质,对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。书法作为一门艺术,不是一朝一夕练就的,需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中,要尽量挤出时间,静下心来认真思考,积极行动,尽快地消化和吸收培训的知识,尽快达到培训的目标和要求。努力为书法的传承做出应有的贡献。

书法的心得体会篇十三

  一、引言:书法生活中的感悟(200字)

  近年来,书法越来越受到人们的追捧,有越来越多的人选择从事书法这一门艺术,甚至将其作为一种生活方式。而我作为一名书法爱好者,也有了很多对书法的感悟和体会。书法不仅是一种绘画艺术,更包含了文化、历史、哲学等多方面的内涵,它不仅可以磨砺心性,提高文化修养,同时也可以在生活中扮演着重要的角色,书写生活点滴,传递情感和思维。

  二、锤炼意志,修正心态(200字)

  学习书法需要一颗坚定的意志,因为书法创作需要长时间的坐姿,细致的用笔,这对人的耐心、毅力和专注力有很大的考验。学书法时还需要调整好心态,不急躁不浮躁,静下心来体会书法精神,关注笔墨意势,领悟大师的造诣。在书法创作时,提笔之前可以先做几个深呼吸,让心灵平静下来,这不仅容易使用笔得心应手,提高创作质量,也能让你在生活中保持内心的平和与从容。

  三、书法美化生活环境(200字)

  书法作品有着浓郁的文化氛围和艺术感染力,不仅可以提高个人审美品味,还可以让生活环境更加充满文化气息。当一幅书法作品挂在房间中央,或是写下一则名言警句,就可以让人一秒钟明亮起来。这种美不仅给自己带来了精神上的满足,更带给家人、朋友以共享的文化体验。书法已经成为很多家庭装修或装饰的重要元素,而我也在家里布置了一些书法作品,在日常生活中与它们相伴,感悟书法的精髓。

  四、加强文化自信心(200字)

  书法是中国传统文化的重要组成部分,具有深厚的文化底蕴和历史积淀,在世界文化地位上有着独特的地位。学习书法不仅可以熟悉中国文化,更可以加强文化自信心。可以通过欣赏和学习书法作品,了解祖国文化的精髓和于世界文化的交融,从中领悟到中华文化的深度和广度。在书法的世界中,我深深地感到自己是中华民族一份子,同时,有着一份责任去爱护和承传中华文化。

  五、总结:书法养心养性(200字)

  书法创作需要一颗静心之心,这样才能让自己的艺术创作精益求精、达到更高的境界。诸如此类的精神实践,同时也为我们的生活注入了一份属于中华文化的精髓。在我看来,书法的作用不仅仅是写出图画文字,更多的是夯实自己的文化根基,使自己成为人生之路上的一份子。在日常生活中,我常常练习书法,通过书写提升记忆力,沉淀心灵和情感,更使得自己开阔了文化和艺术的视野,成长了一份大家喜欢的人。

书法的心得体会篇十四

  行书兼具楷书、草书的特点,但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来,行书作为一种独立的书体,其发展过程中具有它自身的特点。要学好行书,还要经过一段专门的临摹训练,以掌握它的笔法和结字的规律。

  我们分两个方面介绍行书的技法特点:

  笔法方面:

  顺势入笔:行书笔法中不再如楷书那样,要求逆入回出,藏头护尾。而是落笔便顺锋而入,行笔中锋行走,收笔多是顺势带出,或牵连下笔,或钩挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。如下页。

  这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲笔,笔画不可过于平直,增加了点画的动感,使之不至僵滞。笔法上的这些变化,就自然使书写的速度加快了许多。

  点画呼应:由于行书收笔不再回锋作顿,而多是将笔锋提出,所以形成了点画的附钩和挑趯,即上笔终了时顺势带下,而下笔自然承上,使点画之间虽断似连,笔断意连,产生了明显的顾盼呼应关系。如55页。

  显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。

  牵丝引带:点画间的勾挑使之顾盼呼应,有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝,连接起来形成两笔或几笔,连续写出,一气呵成,使字显得连贯、潇洒。如:

  一般情况是凡字的固有笔画则重些,而两画之间的连接相应轻些,但不可截然跳动,否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一,但却要运用得当。一味的牵连缠绕,当断不断,反而弄巧成拙,形成浮滑薄弱之病,是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同,连易断难,故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用,这是行书的又一重要特征。

  其中“無”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了,既保持了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写法。有时为了行笔的便利,行书字书写时,甚至可以改变原来的笔画顺序,如:

  收放变化:比较楷、隶、篆等规整严谨的字体,行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征,随时调整它的字形和笔画形态。例如:王羲之《兰亭集序》中的之字,如:

  既可收敛些又可放纵些,可以任意屈伸、收放,即可使之长,如亦可使之方如:扁如:这就是行书可收可放的特性。

  离方遁圆:楷书方多圆少,折笔处多为方,即如赵孟頫的圆转为主的书写也时露方意,这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势转折,变化无穷,方圆兼用,灵活生动。如:

  因此注意到方圆的变化,使之自然融汇,使书写的效果既有方笔的雄劲力度,又富圆笔的通畅灵动。若一味方折,则显板滞、生硬,纯用圆转则又俗滑、疲软。总之临习中要多观察,创作中要多思索。

  重按轻提:楷书中的一些笔法,如顿笔回锋挫逆等,在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了,更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起,速度稍快。而粗重处则需将笔重按下,速度稍缓,当然,笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程,不可大起大落,忽轻骤重,应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见,一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的:一画之内也当有轻重之别,如:

  至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局,也是行书作品中屡见不鲜的。历代书家对此各有体会,我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。

  运腕得宜:“书法之妙,全在用笔。”今天看来,有人以为前人这个论断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。但书法是线条的造型艺术,提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不开线条去完成表现,而线条的表现力全在于笔的运用,因此,前人的说法可谓一语中的,不容忽视。

  谈到用笔,不能不提到运腕,二者是不可分。这一点初学书法的人往往容易忽略或不甚明确。

  前面提到笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作品,那么用笔的关键是什么呢?当然,是大脑,但大脑的设想是靠指、腕、臂的合理配合来完成的,指过于细弱,精巧处或许尚可,总体上却力不从心。谁也不能运指写出盈尺大字来。臂又过于粗大,写榜书或许差强人意,然要精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启,能兼领二者的功能。尤其是行书的灵动精妙处,有时全凭腕的运动来完成。

  运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒,疾徐提按,使转变幻。以使书写效果灵动流畅。举例来说:写百字时百笔落纸后腕须往左倾推笔向右,至横的末端即刻腕须转向右摆,提笔带过再向怀内压至小竖折处提锋向右上,使转带下向内提笔作点收,这一系列的运动都是腕的左右推移转动,如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻的线条,一些灵巧之处更难准确地表现出来,写半尺以内的字则显得费力不讨好了。当然如果写檗窠大字,则需臂的协助运动,而控制笔还靠腕来完成。因此,运腕是行草至关紧要的练习课程。当然,腕与臂、指的相互配合亦是不容忽视的。

上一篇:2023年战狼的观后感(大全14篇) 下一篇:最新工作联系函标准格式 六联系工作心得体会(汇总12篇)
猜你喜欢