心中有不少心得感悟时，不如来好好地做个总结，写一篇心得感悟，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么心得感悟该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。以下是小编帮大家整理的心得感悟范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
高中的感悟篇一
《入殓师》讲述的就是这样一场关于生与死的故事。做为大提琴手的小林大悟所在的交响乐团解散之后，不得不回到家乡，成为一名入殓师。期间事态的变化，小林心态的变化，也让影片的主旨渐渐清晰。
若要用音乐来诠释生命，大提琴无疑是最好的乐器。电影要请来著名的newage作曲大师久石让为此片配乐。
这部电影延续了久石让以往唯美、简朴、纯净的音乐风格，可听性极强，即使没有看过影片也会深受感动。大提琴深沉，极具感染力，复杂却带着质朴，用它诠释生命这一复杂而又简单的概念，是最为贴切的。因此，久石让在配乐时就以大提琴为主奏乐器，贯穿全剧。而大提琴手就成为了主人公原来的职业。
电影前半段都透着一种悲伤哀沉的情绪。色调也多是灰，白，黑，棕色，营造了一份失落、伤感的气氛。钢琴在低音区不断重复，则代表了男主人公内心的挣扎和矛盾。在妻子询问自己事业时，音乐变化的烘托，更将小林内心深处的紧张和怕别人看穿时的惶恐、犹豫刻画了出来。
久石没有简简单单地只呈现这一首名为momery的大提琴演奏曲，而是通过转调的方式连接上了电影主题音乐okuribito，全曲一气呵成。单听这一曲，就好似经历了整个生命的旅程。
这曲子第一次出现是在小林在参加完第一个入殓仪式后。漫漫长夜，辗转难眠，白天的经历在眼前挥之不去，它拉起了儿时的大提琴，同时出现的还有那块寓意深刻的石头。深情款款的琴声，悠长深远的旋律，打开了沉寂已久的记忆。小林本是恨父亲当初抛下他和母亲，可却在亲自见证了一次生离死别之后，他拉起了父亲最爱的曲子。随着音乐的深入，画面中出现了小林儿时练琴的场景，河边寻石，母亲的笑容，父亲模糊的脸……这些都为后面的故事埋下伏笔。
圣诞节的那段音乐，可以说将电影第一次推向了高潮。旋律如丝如缕地述说，将三个有故事的人都带入了各自的思绪中。之后，主题音乐又再一次加入，镜头不停地切换着小林各种忙碌的工作场景，有笑声，有哭泣，同时，也暗示随着小林对自己工作的不断深入，更理解了入殓师这个职业对于一个失去亲人的家庭的重要性。
石头在电影中包含着父与子的亲情隐喻，那是在小林记忆里唯一可以触摸到的关于父亲真实的存在。父亲留给他的大石头，后来他又送给妻子的小石头，都说明在内心深处小林一直对父亲是有所牵挂的，也似乎意味着最后时刻他对父亲的原谅。父亲死后，小林来到父亲身边。看到这儿，我本以为那一箱箱小林父亲的遗物全是小林父亲在离开这么多年间想给小林的石头。然而最终当小林为父亲做入殓仪式时，从父亲手中紧握的那颗当年小林给他的小石子滑落，这一个镜头，这一颗石子，就足够体现父亲对小林的爱有多深。此处也是导演的匠心独运之处。
小林心头一震，音乐再次适时响起，犹如父子二人超越时空无言的对话，将影片带入了另一个境界。这时，一切都不再重要，唯有爱是永恒。之后，记忆中父亲模糊的脸的脸渐渐清晰明朗，音乐退去后，一切怨恨已不复存在。
影片结束，小林在一片草地上拉奏着大提琴。影片色调也变得明丽轻快，从白雪皑皑的场景转换到了春意盎然中。曲子的下段也完全显现了出来，音色的转化也带着情绪的转变，形成了一个高潮段落。这是象征着一段美好的旅程，不仅通往天国，也延续着生命的意义。像画面中的草一样，冬日的枯竭，却是为了春天的新生。死亡不是离别，逝去也不是终结。这时的情绪已不同于之前的哀怨低沉，悲伤凝重，而是有着不断前进的推动力，影片在此时已不再是简单地阐述如何面对死亡，而是对未来的畅想。音落，结尾处轻缓。那是将一切看开，迎接未来的暗喻。
高中的感悟篇二
孤雁南飞便是秋，在这深邃的秋，沉寂的秋，悲凉的秋，我在心在为中华文化呐喊着.叫喧者.沸腾着。跟随者余秋雨先生走过的苦旅.我将重游这个伟大的民族所创造的奇迹。
当我走进《莫高窟》，我的惊叹只是渺小的沙石.在这里感受到的是千万年文化的沉淀，一段段历史的重温，一个个朝代的轮替都盘旅在这里，这不仅仅是宗教的天堂.更是中华文明的缩影.走进盛唐的繁华.明清的纷乱.余下的便是近代学者的脚印，我只能用膜拜来形容它，也只有它能衬得上，在敦煌中，孤独的坟塚.让我为民族那一种腐朽的记忆而惭愧，让一车一箱的文物从那昏暗的洞窟中拿走。我看见中华民族在滴血，是的.是那名道士把这把锋利的刀插走她的胸口.但是腐朽的封建教条化成一条绳.把这把刀牢牢的固定，我也好恨.没有早早出现在那个年代，我要挥起长剑，把这条绳切断，我要用毕生的力量，将刀从她胸口拔出。
从《三峡》走过，我沉浸在碧水蓝天的景色中，令我沉思的是两岸的文化.王昭君.屈原.李白……这一位一位历史名人.记住他们的不仅是历史，还有这两岸的山水，嗅一嗅都是他们的气息，只有这样的地方才会有这样的人，走过这样的山.这样的水.从这样的文字中寻找到他们的踪迹。
在余秋雨笔下，王维的告别是柔和的.在风雨交加的沙漠中.就算保暖的衣服也会感到刺骨，一句“劝君更尽一杯酒，西出夕阳无故人”却把最暖的`情传递个贬謪的友人，而今那里只有寻着王维的马蹄印才会到达，只有想要体会他的人，想要传承他的人才会把这一杯薄酒看得如此之重，而余秋雨正是这样的人。
来到.古时战场这里有无数个光秃秃的坟头，从他的笔下我看到了身披战甲，挥剑斩敌的将军，看见满地的鲜血慢慢浸透进地表，在这里沉静躺着的是战争的牺牲品.在文明的传承中无数个血的教训更提醒着我要热爱和平。
余秋雨笔下的都江堰是李冰父子的魂，这造福千年的水利建筑让我再次体会到奇迹的函义，它的灵魂是不屈，是智慧，是果断，更是勇敢，我甘愿屈膝它脚下，它是我国的至宝.更是我的追求，它是我中华民族的脊梁。
通过读这本书，我学到了很多，更感到了自己的渺小，在中华五千年文化中.我连一只蝼蚁都不如。我看到了余秋雨先生的不锲追求.他是一个学者，更是中华文化的传承者，他的文字总是充满玄机，但他却是一个诚实的作家，每个字都是他的经历.每句话都有他的思想，这些就像清水中的石块无比清晰，我是从一篇关于辛弃疾的文章开始爱上他的文字，读他的书就像读他的精神。因为他的精神存在于他的字里行间，当他为某位历史人物感叹时，你的心也沉进谷底，当他为某段文明而骄傲时，你的心中满满的全是自豪。
我不仅要感叹.这就是余秋雨，带领你追寻华夏文明的余秋雨，将自己的思想完全解剖在你面前的余秋雨。
高中的感悟篇三
《文化苦旅》，反反复复、断断续续、间间歇歇读了几遍，今日，我从书架上取下这本略带有灰尘的爱书，又重新咀嚼了一番，别有味道。
跟着《文化苦旅》我领略了西北地区淳朴的民情，浏览了江南的柔情，心就那样随着作者手中那只不朽的笔一下一下的远行，眼睛一行一行的盯着略微泛黄的纸张，手就那样一页又一页地翻阅着……
我崇拜余秋雨的文字，甚至是迷恋，专情于他对于每一件细小的事情由小及大的拓展、联系，循序渐进的解说，对于他书中提及那个浩瀚古老的世界的感悟就像雨露悄悄地滋润进内心，跃然纸上写出自己内心的情绪却又总是写写停停、停停写写。
作者的文字带我观赏了中华千古文化的兴衰存亡，目睹了大千世界的秀丽壮观，诗情画意的叙述。笔下那如痴如醉的苏轼李白，美妙绝伦的西湖，千年的文化在凝聚、在融合，南方千年柔和的阳光造就了江南的柔美，历代官人辛勤维护的天一阁。文化是美的，文化却又总是缺乏的，又是最容易流失的，令我感触至深的是道士塔中那位受尽世人诋毁的道士，我们无情的批判他的过失，他的盲目，他的鄙陋，他的无知，可是我们却总是忽略了那个坎坎坷坷的岁月时光，那里的风土人情，一个战火纷飞的时代，一个饥不果腹的时代，一个新文明大量涌入的时代，一片令人绝望的戈壁荒漠，一片遥远迷茫的戈壁荒漠，一片封闭禁锢的戈壁荒漠，一片不见绿洲的戈壁荒漠。生命的延续在他的眼中也许是无上重要的，生活的继续是他的燃眉急事。我们总说“仓廪实而知礼节，一失足而知荣辱”。可是岁月总会带给人不同的误解，隔着近一个世纪的模糊时光，我们做的也只有换一个角度看这一个变幻的世界。
“一字一字，是旅行的脚印，深浅不一；一句一句是几百年踉跄的路程，弯曲绵长；一页一页，如一舀甘甜的泉水，似一碗浓厚的热茶，而我便是极干渴的旅人。”这也许是我所最喜欢的对于《文化苦旅》的书评了，那深浅不一的脚印，踉踉跄跄的路程引领我站立在“充满诗意的原野，历史悠久的苍山”。
文字的魅力总是无穷无尽的，它使我在自己的内心深处总留下一片净土，去感受文化带给我的慰藉。我感受他写下的文字的重量，他对于汉语、对母语、对于家乡方言的纯真的热爱与追求，对古时生活的迷恋，远离与喧哗的城市，躲避了车水马龙，不被现实那铺天盖地的科技生活所征服，而是选择继续追求文人雅客的生活，用毛笔书写下他心中的激情，让文化万世传承。